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Linda Roux

DrNoze — 2014-04-09T07:05:09Z

Avec ses décors décharnés et post-apocalyptiques, ses sous-bois peuplées d'êtres égarés, ses cieux bas et lourds, au bord de la fêlure, et ses mystiques désuètes faites de monolithes cinématographiques, les peintures tragiques de Linda Roux nous convient à des ballades dans des espaces se situants toujours "entre deux". Entre la vie et la mort, entre chien et loup, entre le calme et la tempête, entre le végétal et le béton, entre le quotidien et le fantastique, ou encore le paisible et l'inquiétant.

Le cinéma n'est jamais bien loin. On pense bien évidemment au 2001 de Stanley Kubrick, mais surtout à l'univers de David Lynch ou encore à certains aspects du cinéma coréen [1].

Dans les toiles de Linda Roux, on n'est jamais à l'abri de croiser au détour d'un buisson un suicidé ou un "mecha" géant, la tête dans les nuages.

« Dans l'ensemble, mes paysages sont des vues qui n'ont rien de remarquable en soit. Ce sont des franges de villes, des amas d'arbres, des bâtiments industriels. Que ce soit de vieilles friches ou des lieux toujours actifs, l'humain est partout même si non représenté.

Les ciels sont peints de façon brute et travaillée, entre dégoulinures, gros coups de pinceaux et « moutons » dans des fondus de teintes ». - Linda Roux

Linda Roux est née en 1975 à Séoul, Corée du sud. Après des études aux Beaux-Arts de Saint-Etienne en 2001 elle y vit aujourd'hui.

– Le portfolio de Linda Roux

[1] comme ces personages qui battent la campagne dans Memories of Murder ou Mother de Bong Joon-ho

La taxidermie peu orthodoxe de Dr. Seuss

Yann — 2014-02-26T03:07:50Z

C'est une évidence : les animaux empaillés sont, avec les crânes et les phrases écrites au néon, un marronnier de l'art actuel. Ils étaient aussi très présents dans l'art des surréalistes. Dr. Seuss, plutôt connu comme illustrateur, a, lui aussi, conçu sa petite galerie taxidermique, un aspect méconnu de son oeuvre foisonnante. Mais plutôt que d'exposer de véritables animaux empaillés, le Dr. Seuss nous emmène dans une ménagerie imaginaire...

C'est par son ouvrage The Cat in the Hat que Theodor Seuss Geisel a, à partir des années 30, fasciné des générations de jeunes américains, et son personnage de chat au grand chapeau est passé au rang d'icône. Le site officiel des ayant droits fournit une biographie de l'auteur qui semble assez complète.

Outre ses travaux d'illustration, Geisel avait une production personnelle secrète, demeurée inédite jusqu'à sa mort. Il a entre autres choses dessiné des animaux imaginaires naturalisés, qui dans ses archives sont au nombre de 8, dont trois ont été proposés à la vente par l'artiste lui-même, un projet titré "The School of Unorthodox Taxidermy". Il semble que Dr. Seuss Entreprises, qui est la propriété du Chase Group, fasse ses choux gras de cet héritage : entre moulages en résine peinte à partir des plâtres originaux, moulages élaborés à partir des dessins de Geisel, et animaux imaginaires "à la manière de", il est difficile de faire la part des choses. En tout cas, ce petit commerce à l'air de ne pas trop mal marcher...

Voir en ligne : Le site officiel de Dr. Seuss Entreprises

L'invention de Morel

daamien — 2012-06-11T11:25:14Z

photo : Adolfo Bioy Casares et Silvina Ocampo en 1950

Un justiciable innocent est contraint de quitter son pays, sa paranoïa le pousse à se réfugier sur une île maudite, théâtre de phénomènes inexplicables et grotesques. Cette histoire est celle de son journal. (Je vous déconseille de lire le résumé du quart de couverture qui déflore injustement l'histoire sur l'édition de 10/18)

Ce chef d'oeuvre du "fantastique" [1] est écrit en 1940. C'est le premier livre "abouti" de l'argentin Adolfo Bioy Casares, déjà grand ami de Borges qui lui préfacera son ouvrage avec une verve dithyrambique. Ils réaliseront par ailleurs ensembles plusieurs ouvrages (sous des pseudonymes bien entendus !).

Les phrases de ce petit livre (une centaine de pages) sont courtes et bien tournées, le sujet bien que morbide ne contamine pas l'écriture qui s'écarte d'ailleurs de toute tentation psychologisante. La force de l'invention de Casares (je vais rester volontairement évasif) est de ne pas chercher de justification symbolique. On suit cette aventure solitaire avec le même entrain qu'on pouvait lire enfant L'île mystérieuse de Jules Verne (les barbantes et didactiques descriptions techniques en moins...).

Sans rentrer dans des détails "spoilants", les thèmes préoccupants du désir et du simulacre sont particulièrement développés (est-ce à dire que la frustration est à l'origine de toutes les inventions visant à la reproduction !). On pensera alors (puisque p. k. Dick ne sortira ses premiers livres que 20 ans plus tard...) au formidable roman de Villiers de L'Isle-Adam : L'Ève future, bien que Casares pousse son invention beaucoup plus loin [2].
Ainsi ses questionnements sur la réalité même, qui ne nous est offerte que par le truchement biomécanique de nos sens, nous amènent sur les terrains vertigineux de la métaphysique.

Mais ce qui m'a aussi motivé à parler ici de ce livre est une lecture contemporaine qui pourrait trouver dans les théories de Casares à la fois une fascination prémonitoire et une critique acerbe du phénomène de sampling/détournement (cf notre dossier), notamment dans la superbe pirouette qui clôt cette histoire.

Un téléfilm et une bande dessinée ont fidèlement (d'après les quelques échos que j'ai pu lire ci et là sur le net) adapté L'invention de Morel. Enfin on notera certaines influences dans le troublant film d'alain Resnais/alain Robbe Grillet L'année dernière à Marienbad.

[1] si dans le genre fantastique les phénomènes magiques ne sont pas expliqués il faudrait peut être plutôt qualifier cet ouvrage (dont Borges affirme sans sourciller que la trame est parfaite) de science fiction.

[2] Je me permettrai aussi de renvoyer les amateurs au plus récent roman de greg Egan La cité des Permutants, qui est sous quelques aspects une sorte de pendant "hard science" de L'invention de Morel.