FoxyLounge

LSD : Dream Emulator

daamien — 2013-12-15T16:20:00Z

Le jeu vidéo est une drogue terrifiante, ça tout le monde le sait, maintenant il est grand temps d'informer les braves citoyens que LSD est un produit CD Rom hautement subversif sorti en 1998 sur Playstation, heureusement uniquement au japon et en petit nombre (et fort heureusement la loi réprimandera quiconque aurait l'idée saugrenue d'y jouer sur un autre support).

LSD For Lovely Sweet Dream
Né du cerveau pluridisciplinaire et indiscipliné de Osamu Sato (crédité comme directeur, designeur, programmeur, artiste et compositeur), LSD est un jeu expérimental déambulatoire en vue à la première personne dont le joueur/spectateur ne peut que se déplacer (en marchant ou en courant).
L'univers se base sur les "aventures" oniriques nocturnes rêvées par un des membres du studio du jeu (Asmik Ace Entertainment), Mr Hiroko Nishikawa qui a scrupuleusement couché par écrit sur une période de 10 ans ses rêves et cauchemars les plus psychédéliquements tordus.

Passé une introduction d'une bizarrerie qu'un sabre lazer ne saurait entamer, le joueur/cobaye est lâché sans but dans un environnement à la 3d lapidaire et absurde (mais au combien cyberpoétique). On a alors la curieuse impression d'être le prisonnier du debug mode d'un jeu dont on ne pourrait jamais connaitre les tenants ludiques... De plus on aura vite fait de découvrir que ce premier environnement est sans issue. Qu'à cela ne tienne, le joueur/explorateur dégourdi, tel le célèbre personnage de Marcel Aymé aura vite fait de foncer dans un des murs... pour se retrouver dans un environnement encore plus déstabilisant !

Passé huit minutes le rêve prend fin, un jour passe et on se retrouve dans un nouveau rêve, on déambule à nouveau dans un des environnements déjà traversés (certains sont bien cachés hé hé !) mais dont les textures et les évènements peuvent changer du tout au tout... L'ambiance peut aussi rapidement devenir oppressante, notamment grâce aux morceaux électronique de Sato qui comportent une large gamme de subtiles altérations. Une ost est d'ailleurs sortie sur un label de techno japonaise avec des remix réalisés par la fine fleur de Warp : µ-Ziq, Ken Ishii, et Jimi Tenor.

J'arrête là les révélations transcendantes, sinon vous n'irez pas partir vivre au Japon pour pouvoir jouer à ce merveilleux (et sans équivalant hormis peut être le Noby Noby Boy du créateur de Katamary) jeu pionnier des mondes dits ouverts et vous vous contenterez de regarder passivement la vidéo obscène révélée ci dessous.

L'invention de Morel

daamien — 2012-06-11T11:25:14Z

photo : Adolfo Bioy Casares et Silvina Ocampo en 1950

Un justiciable innocent est contraint de quitter son pays, sa paranoïa le pousse à se réfugier sur une île maudite, théâtre de phénomènes inexplicables et grotesques. Cette histoire est celle de son journal. (Je vous déconseille de lire le résumé du quart de couverture qui déflore injustement l'histoire sur l'édition de 10/18)

Ce chef d'oeuvre du "fantastique" [1] est écrit en 1940. C'est le premier livre "abouti" de l'argentin Adolfo Bioy Casares, déjà grand ami de Borges qui lui préfacera son ouvrage avec une verve dithyrambique. Ils réaliseront par ailleurs ensembles plusieurs ouvrages (sous des pseudonymes bien entendus !).

Les phrases de ce petit livre (une centaine de pages) sont courtes et bien tournées, le sujet bien que morbide ne contamine pas l'écriture qui s'écarte d'ailleurs de toute tentation psychologisante. La force de l'invention de Casares (je vais rester volontairement évasif) est de ne pas chercher de justification symbolique. On suit cette aventure solitaire avec le même entrain qu'on pouvait lire enfant L'île mystérieuse de Jules Verne (les barbantes et didactiques descriptions techniques en moins...).

Sans rentrer dans des détails "spoilants", les thèmes préoccupants du désir et du simulacre sont particulièrement développés (est-ce à dire que la frustration est à l'origine de toutes les inventions visant à la reproduction !). On pensera alors (puisque p. k. Dick ne sortira ses premiers livres que 20 ans plus tard...) au formidable roman de Villiers de L'Isle-Adam : L'Ève future, bien que Casares pousse son invention beaucoup plus loin [2].
Ainsi ses questionnements sur la réalité même, qui ne nous est offerte que par le truchement biomécanique de nos sens, nous amènent sur les terrains vertigineux de la métaphysique.

Mais ce qui m'a aussi motivé à parler ici de ce livre est une lecture contemporaine qui pourrait trouver dans les théories de Casares à la fois une fascination prémonitoire et une critique acerbe du phénomène de sampling/détournement (cf notre dossier), notamment dans la superbe pirouette qui clôt cette histoire.

Un téléfilm et une bande dessinée ont fidèlement (d'après les quelques échos que j'ai pu lire ci et là sur le net) adapté L'invention de Morel. Enfin on notera certaines influences dans le troublant film d'alain Resnais/alain Robbe Grillet L'année dernière à Marienbad.

[1] si dans le genre fantastique les phénomènes magiques ne sont pas expliqués il faudrait peut être plutôt qualifier cet ouvrage (dont Borges affirme sans sourciller que la trame est parfaite) de science fiction.

[2] Je me permettrai aussi de renvoyer les amateurs au plus récent roman de greg Egan La cité des Permutants, qui est sous quelques aspects une sorte de pendant "hard science" de L'invention de Morel.

La main gauche de david Lynch

daamien — 2011-05-26T19:30:12Z

Il est fort ce Pacôme, il serait presque capable de nous faire croire que Lost est une série intéressante. Heureusement pour nous, dans ce livre il est surtout question de Twin Peaks, à travers ses nombreuses références revendiquées, mais aussi, et c'est ça le bonus de mister T, par des analogies culturelles troublantes (ou un peu capillo-tractée) que n'aurait pas renié notre regretté Dale (ou les membres éminents de la société Rhipidon).

Ainsi vont être invoqués et passés au crible d'un Modus Operandi Lynchéothiellesque les spectres de Dante, de walter Benjamin, de la théosophie orientale etc etc... pour nous convaincre que la série imaginée par mark Frost et david Lynch à pour but (spoil !) de mettre à mort la télévision (symbolisée par la Black Lodge) et de transcender la psyché de son spectateur... Si bien sûr il consent à affronter, tel le roi arthur, un parcours initiatique symbolisé par le cruel destin du "héro" de la série.

Vous n'avez pas tout à fait compris ? je vais pas rentrer dans les détails, son bouquin se lit avec beaucoup de plaisir et regorge de bonnes idées, même s'il se prend peut être un peu trop au sérieux sur la fin. Mais attention c'est de bonne guerre, surtout si l'on pense au flop de l'inestimable Fire Walk With Me, alors que ses derniers films, largement encensés par la critique et les spectateurs (c'est plutôt symptomatique) font bien pale figure à côté.
C'est que Lynch s'est rudement fait chasser de Twin Peaks et s'est retrouvé à ruminer ses idées noires à Hollywood, la capitale du toc où l'on entend plus chanter les rossignols (snif).

Voilà le blog de Pacôme Thiellement http://laguerretotale.blogspot.com , dans lequel vous pourrez lire avidement tous ses textes (à l'exception de ses livres, bien sûr). Ceux ci mélangent avec une facétieuse intelligence affabulations et études scrupuleuses de la culture pop et classique, le tout au service d'une pensée originale et généreuse.

ici http://www.lynchnet.com/fwwm/fwwmscript.html vous trouverez le script de Fire Walk With Me contenant les fameuses scènes encore jamais montrées.

Deadly Premonition

daamien — 2011-02-09T15:17:30Z

A Deadly B Game

L' analogie avec le ciné continue, entre les blockbusters et les jeux indés on peut maintenant glisser les jeux de série B. Des noms ? Onechanbara Bikini Squad, Nier, Force de Défense Terrestre 2017, Alpha Protocol... Pour les définir on peut parler d'un budget de développement réduit qui induit une réalisation poussiéreuse, pas grave puisque c'est assumé et souvent tourné en dérision. Tant mieux même car ce statut qui les destine directement vers un public d'amateur (et un prix attractif) permet d'instiller un second degré et une liberté de ton presque interdite sur les jeux classiques (mais qu'on avait grandement appréciée sur les point & click de la grande époque).

Et justement Deadly Premonition [1] est très loin du produit marketing aseptisé avec ses emprunts décalés aux plus grandes réussites de son médium (gta, mgs, resident evil, maupiti island, shenmue, silent hill...) et ses références érudites aux B movies 80's [2] qui se reflètent dans le jeu par des changements de tons souvent hilarants. Comme dirait l'autre une belle preuve de bon mauvais goût !

Twinpeaksophile

Puisqu'on est dans les références, parlons maintenant de la fixation de Swery sur Twin Peaks (qui était lui même pétrit de références) en déclarant fissa que son jeu est l'hommage le plus vibrant qui soit à l'oeuvre de Lynch. Ainsi l' agent du F.B.I. York est une sorte de mélange de dale Cooper et de chester Desmond, et il est si réussi qu'il n' a pas à rougir de la comparaison !

Mais D.P. n'est nullement un plagiat, il faut plutôt l'aborder comme une relecture passionnante qui régalera tout particulièrement les fans de la série. On pourrait même dire que cet hommage sans détour est une belle preuve d'humilité. Ajoutons là que la manière dont Swery retranscrit l'humour boyscout, la fantaisie ésotérique et l' atmosphère de Twin Peaks est admirable. Cerise sur le donut, le storytelling et les dialogues sont d'une qualité que l'on croyait ne plus trouver dans les jeux vidéos. Il a bien eu des tentatives récentes avec Mass Effect et Heavy Rain mais ces deux jeux sont bien trop nunuches pour soutenir la comparaison. On pourrait d'ailleurs mentionner Alan Wake dont l'ambition première, certainement proche de celle de D.P., a été salement castrée sur l'autel du sempiternel « il faut que ça plaise au plus grand nombre ».

Empathie et immersion

Ce qui fait la force de D.P., c'est qu'il réussit, à l'instar de Shenmue mais avec beaucoup moins de moyens, à proposer une ville crédible. Les déplacements en voitures prennent du temps, les habitants vaquent à leurs occupations en semi temps réel (1mn est à peu près égale à 30s de temps de jeu, c'est très troublant !) et on peut les observer (même les épier chez eux) tout le long de notre enquête.

Qualité de l' écriture aidant, on ne tarde pas à s'attacher à eux et donc à s'impliquer dans l'histoire d'autant que la durée (une bonne vingtaine d'heure) le permet, comme dans une bonne série, quoi...

Greenvale, tu l'aimes ou tu le quittes !

Finissons avec les aspects qui ont chagriné l'amicale vidéoludique.

_Le jeu ne propose pas des textures impeccables comme on a l'habitude d'avoir sur écran hd : citons donc le laïus du début du jeu à la gloire des VHS qui étaient garantes d'une ambiance unique, on fera vite le rapprochement avec par exemple la 3d imparfaite mais fascinante d'un silent hill 2, D.P. est avant tout un jeu nostalgique.
Ainsi des comportements robotiques des protagonistes qui rappellerons aux connoisseurs les moqueries irrésistibles de Cronenberg envers les jeux vidéos dans son Existenz.

_La carte du jeu ne permet pas de dézoomer ce qui rend fastidieux les déplacements : pour ma part j'ai d'abord découvert les lieux sans chercher à les localiser. Après j'ai passé un quart d'heure à me faire ma propre carte de la ville sur une feuille en mélangeant les infos de la grande carte et les légendes de la version agrandie, c'est vraiment chouette car même si ce n'est pas indispensable ça rend bien plus forte l'immersion dans Greenvale...

_Les combats avec les « zombies » n'ont pas grand intérêt : certes, ils ont apparemment été ajoutés tardivement à la demande du studio comme on ajoute une scène de douche dans un thriller. Devant la grande cohésion du reste du jeu c'est vrai que ça surprend un peu mais pour ceux qui détestent l'action gratuite, la plupart de ces séances de shoot préhistoiriques peuvent être facilement évités. En même temps elles sont assez marrantes car un peu à la ramasse sans être injouables...
De toute façon c'est aussi ce genre de truc qui fait le charme d'une super série B, non ?

[1] ce jeu est disponible en pal grâce à Rising Star sur xbox 360 (mais zoné), la version ps3 n'est pas zoné mais si l'audio est en anglais, tout le reste est en japonais.

[2] voici la liste complète des films cités dans les monologues de York : Jaws, Back to the Future II, Remo Williams : The Adventure Begins, Tremors, Attack of the Killer Tomatoes, The Deadly Spawn, Superman 1,2 et 4, Ladyhawke, Cat People (remake de 82), The Goonies, Ferris Bueller's Day Off, 16 Candles, Pretty in Pink, Star Wars, An American Werewolf in London, Xanadu, Blue Thunder, The Lost Boys, Spiderman, Arachnophobia