FoxyLounge

Pseudzero : Entretien

Lacet Rustre — 2016-04-11T07:30:58Z

Jeune montagnard, disque jockey, creuseur de bacs, directeur de labels, Pseudzero multiplie les casquettes. Lacet Rustre lui a posé quelques questions.

Nous avions récemment parlé de Pseudzero pour la sortie de sa dernière série de mixtapes consacrées au rap indépendant de la côte ouest des États-Unis. La bien nommée Westakoasta nous avait tapée dans l'oreille, tout comme ses précédentes livraisons parues sous l'identité du jeune montagnard.

Difficile de s'y retrouver, tant l'animal a tendance à changer de forme, et de noms, selon les fonctions. Du rock au rap, ce passionné de musique au sens large, et ancien collaborateur du site HipHopSection, a géré plusieurs labels et multiplie les identités pour mieux brouiller les pistes.

On a fait appel, une fois de plus, à l'incroyable Lacet Rustre, proche du bonhomme, pour nous aider à y voir plus clair. L'illustre illustrateur a donc mené l'enquête, et l'entretien, afin d'en savoir un peu plus.

Entretien

Vers 2002 tu as lancé le micro-label de rap (vulgar), aujourd'hui tu gères le site web et label de rock psyché Six Ton Armor, tu fais régulièrement des mixes dans des genres musicaux très variés depuis une dizaine d'années, et pourtant pour quelqu'un qui ne te connaît pas c'est compliqué de faire le lien entre ces différentes casquettes, de t'identifier en somme. Pour quelle raison tu multiplies les pseudonymes ? Est-ce qu'il y a une volonté assumée de rester dans l'ombre ?

Ce qui me plaît dans ces différentes activités c'est de créer de nouvelles entités et tout ce qu'il y a autour, au niveau esthétique, artistique, etc.
Étant intéressé par plein de choses différentes musicalement, j'aime l'idée de passer d'un projet trap à un autre style doom expérimental, d'un mix soul sixties à un rock indé 90ies, etc. et de jouer avec tous les codes qui sont liés à ces styles, soit en les détournant soit en jouant le jeu à fond.
Je n'ai jamais pensé en terme de lisibilité ou de 'plan de carrière'. Je fais juste ce que j'ai envie de faire sur le moment. Par contre effectivement pour quelqu'un qui essaierait de suivre c'est compliqué...

J'imagine l'auditeur-type de Six Ton Armor comme un genre de Robert Crumb quarantenaire, avec rouflaquettes, pantalons en velours, 8 chats, une collection de 20000 disques triés par ordre alphabétique et un mobilier façon ronce de noyer et napperons, est-ce que tu confirmes ?

Haha c'est un peu réducteur, je sais juste que beaucoup de nos followers sont des darons anglais, effectivement à rouflaquettes et record nerds. On a pratiquement pas de personnes en dessous de 25 ans je crois. D'ailleurs je suis probablement le mec le plus jeune du lot haha..
Cela dit si tu suis les forums anglais type VG+, les mecs sont adorables, réellement, ce qui les différencient de 99% des autres forums musicaux tout genre confondus.

Ce qui distingue tes mixes à mes yeux des milliers de compilations de nouveautés périssables, c'est que beaucoup d'entre eux s'articulent comme un récit, intemporel et personnel, avec un grand soin apporté au choix des morceaux. Je sais que tu mets des fois très longtemps à les concevoir, est-ce que tu peux nous expliquer ta méthode de travail ?

Merci. J'y met tout mon petit coeur effectivement. Je passe pas mal de temps à écouter de la musique pour commencer et ensuite à trier et classer ce qui m'intéresse. Après la méthode diffère selon le logiciel avec lequel je bosse, ça a évolué au fil des années.

Des fois je pars juste d'un concept, des fois de quelques enchaînements improvisés et je construis autour. Une fois que je pars sur quelque chose, j'essaie beaucoup de combinaisons différentes. J'accorde pas mal d'importance à la fois au côté mélodique entre plusieurs enchaînements, à l'énergie d'une série, sa rapidité , mais aussi à essayer de ne pas ennuyer ni fatiguer l'auditeur. Du coup je fais pas mal d'édits. Je réécoute beaucoup. Je met de côtés des skits audio aussi, quand j'entend des trucs intéressants dans des films ou autres. C'est comme un gros puzzle.

En tout cas je bosse toujours sur plusieurs mixes à la fois qui n'ont rien à voir et j'avance au fur et à mesure, à l'envie. Certains sont mis en ligne alors qu'ils ont un an d'ancienneté, d'autres sont beaucoup plus anciens (comme « Westakoasta »), d'autres encore je les fais en 3-4 jours comme « Portishedz ». Ça dépend du temps que j'ai, de la motiv', de l'inspiration et du fait que toutes les pièces s'enchaînent bien ou non.

Justement à propos de"Westakoasta", tu viens de sortir cette série de mixes dédiée à la scène rap indépendant de la côte ouest des États-Unis (celle liée entre autres à des collectifs comme le Project Blowed, les Shape Shifters ou les Living Legends). Qu'est-ce qui t'a motivé à le faire, et pourquoi le choix de cette scène et de l'époque fin-90ies / début 2000 en particulier ?

Déjà c'est ma musique de coeur, celle dont j'ai le plus de vinyles, cassettes et de "connaissance de geek" on va dire.

J'avais donc pas mal à mettre en avant d'une part, ensuite il y a quelques bons mixes dans le style (je pense à celui de DJ Serg ou le récent d'Awkward) mais jamais LE mix définitif qui propose un choix vraiment large sans être rébarbatif.
Je voulais faire un truc comme ça, plein de skits/clins d'oeil, à la fois sympa à l'oreille et intéressant à un second niveau, plus "record nerd" avec des trucs rares ou obscurs s'ils s'incluaient bien dans le mix. la première partie du mix a été commencée il y plus de 10 ans avec ma collec de vinyle de l'époque, j'ai juste rafraîchi un peu, en ajoutant aussi tout ce que j'avais de bien en digital, rip cassette, etc.. Là je me suis arrêté à 7 podcasts assez courts, on va dire que c'est le premier jet, il faudra attendre un peu avant le second mais ça viendra en temps et en heure.

Je pense qu'on sera d'accord si je dis que Z-Man est un des meilleurs rappeurs en activité et qu'il est temps d'arrêter de dormir sur lui ?

Tout à fait. Il n'a pas fait que des chefs d'oeuvre mais « 4 Hours Of Sleep » est un des meilleurs albums de rap indé. Le mec est très fort techniquement, charismatique, beaucoup d'humour sur lui, des punchlines qui tuent, etc. Tu sens qu'il pourrait te parler des heures de n'importe quel sujet et le faire de façon fraîche.

« 4 Hours... » a un son four-track dégueulasse, des skits enregistrés à l'arrache, ils ont laissé plein de mauvaises prises aussi, mais c'est aussi précisément ce qui fait son charme, comme les trucs GPAC [Global Phlowtations, l'ancien crew de Thavius Beck - Ndlr] et autres. Le truc est brut, il n'y a aucun désir de polir leur image comme ce qui se fait avec la totalité des sorties d'aujourd'hui (y compris ceux qui se donnent une image faussement à l'arrache).

Dieu existe-t-il ?

Je viens de répondre à la question.

Si tu pouvais ressuciter notre ancêtre commun l'explorateur norvégien Roald Amundsen et boire un verre avec lui, quelle question lui poserais-tu en priorité ?

Je lui demanderais son groupe de black métal norvégien préféré, ce qu'il pense du dernier Joachim Trier et s'il peut m'inclure dans son futur testament pour faire croquer des pétrodollars scandinaves à la famille t'as vu.

Parlons argent, rap game Emmanuel Chain : quel est le disque que tu as acheté le plus cher, combien ? Et quel est le disque le plus mauvais que tu aies revendu sur Ebay a un prix scandaleux ?

Ça doit être un 45 de psych turc aux alentours de 200 boules (ce qui reste raisonnable par rapport au game des collectionneurs).

Récemment j'ai revendu le coffret RIP Lil Ugly Mane pour trois fois son prix de base (qui était déjà assez scandaleux). Son album d'adieu est super pourri comparé à Mista Thug Isolation (qui lui est un classique intemporel).
Il s'est foutu de la gueule du monde, j'ai l'impression qu'il s'est dit qu'avec les fans hardcore qu'il avait il pouvait se permettre de refiler 3 démos moisies avec des essais noise chiants et que tout le monde allait crier au génie.
Il me reste des flexi-discs blancs de « Weeping Worm » s'il y a des clients.

Est-ce que tu peux parler du rôle de l'illustrateur Rimrimrim dans Six Ton Armor ?

Rimrimrim c'est le mec vraiment important derrière STA, celui sans qui le site ressemblerait à un blogspot avec des fonds d'écran windows déguisés en visuels de disque (cf. mon soundcloud). Checkez rimrimrim.fr.
C'est un mec super agréable avec lequel travailler et je suis fan de ce qu'il fait, donc j'ai eu beaucoup de chance de le rencontrer !

Pour le 50ième mix du site, étant donné que lui habite Roubaix et toi Paris j'espère très fort une course cycliste Paris-Roubaix sous acides entre Gaslamp Killer et Dj Shadow et une soirée de folie à la station de tramway Eurotéléport, est-ce envisageable ?

Tout est envisageable, même une soirée 'lancer de briques et contest tuning' à La Piscine co-hosté par Bernard Arnault et Arnaud Desplechin. Ça s'appellera Roux-baix Area et y'aura que des roux avec des bandanas E-40.
Plus sérieusement l'orga' de concerts c'est plus trop pour moi, maintenant j'essaie juste de récupérer un peu de sommeil quand mon fils m'en laisse la possibilité. On essaiera de faire un truc cool autour du Psychcast #50 quand même.

Ton pronostic pour la finale NBA 2016 ?

Spurs-Cavs en 5 ou 6 pour les Spurs, à moins qu'il y ait des blessés à SA et là Warriors-Cavs, sweep pour Golden State.
Je déteste les mecs qui portent des jerseys de Lebron ou Kobe au fait, c'est important à mentionner pour les lecteurs.

Tu as toujours eu un rôle de conseiller stratégique et occasionnellement artistique pour moi et un grand intérêt pour les arts visuels au sens large, est-ce que ça te parlerait d'être directeur artistique pour la presse, éditeur ou galeriste ?

Éditeur oui, beaucoup. J'y connais juste pas grand chose dans la pratique. Le reste bof.

Pour finir, une série de listes pour bien assommer tout le monde :

- 5 sublimes disques de rap du gouffre qui sont passés complètement inaperçus et que tu rééditerais bien en vinyle ?

Je doute que quelqu'un suive encore à ce point de l'interview mais je dirais que si demain j'ai la maille nécessaire, le Z-Man en premier, c'est sûr. J'adorerais faire « Souldoubt » d'Awol One - que j'ai failli faire il y a quelques années avant qu'un mystérieux donateur ne se rétracte, quoi de neuf Etienne G.?
Après c'est plus flou, du Zest The Smoker, du Knowself.. Que des trucs invendables forcément… Y'en a tellement…

- 5 mixes Six Ton Armor que tu conseillerais à un novice ?

Là joker. Ou alors je lui recommanderais de commencer par les miens haha : soundcloud.com/sixtonarmor

Et comme tu es un fin connaisseur en matière de cinéma,
5 obscurs films des 60ies/70ies qui valent leur pesant de cacahuètes (pour le meilleur comme pour le pire) ?

« Seconds » de Frankenheimer (1966)
« Go go second time virgin » de Wakamatsu (1969)
« L'Esprit de la ruche » de Victor Erice (1973)
« Mademoiselle » de Tony Richardson (1966) que tu m'as conseillé,
« Femina ridens » de Piero Schivazappa (1969).

- 5 films avec des héros pathétiques façon "Napoleon Dynamite" ?

« Lonesome Jim » de Steve Buscemi, parce que Casey Affleck y est bien pathétique à souhait (mais Liv Tyler en tombe amoureuse malgré tout).
« Heavy » de James Mangold avec Debbie Harry transformée en serveuse de café sur le retour et un héros BIEN bad aussi.
« Jack Goes Boating », le premier film de Philip Seymour Hoffman qui y joue un conducteur de limousine fan de reggae.
« Terri » de Azazel Jacobs avec un ado grassouillet qui va au lycée en pyjama.
et tiens « Buffalo 66 » de Vincent Gallo.

Merci ! Un dernier mot ?

Ben merci à toi ! Lasse & Russe va sortir une bd qui va bouleverser vos vies dans un futur proche, n'oubliez pas d'en acheter 3 copies avant qu'il ne soit célèbre.
J'en place une aussi pour mes chéris Naël, Olivia et le trop injustement oublié DJ Poska au passage.
J'ai 15 sites à mentionner mais sinon en bref : sixtonarmor.com, soundcloud.com/pseudzero, jeunemontagnard.bandcamp.com.
Merci !

Conway The Machine - Reject 2

DrNoze — 2016-03-11T11:16:49Z

Retour sur un des meilleurs albums de rap boom bap de 2015.

En 2015, deux frères originaires de Buffalo et aujourd'hui installés à Atlanta, Westside Gunn et Conway The Machine, perpétuent via le label Griselda Records l'esprit du gangsta rap new-yorkais des années 1990. Un rap de rue violent, sombre et gorgé de soul, comme le pratiquait à l'époque Nas ou Mobb Deep. La volonté des frangins est clairement de réconcilier la rue avec les sonorités de cette période, Westside Gunn se qualifie d'ailleurs lui-même de street backpacker [1].

Après deux excellentes mixtapes avec son frelot sorties courant 2015 (Griselda Ghost, et Hall & Nash) et la série des Hitler Wears Hermes de Westside Gunn, Conway sortira en fin 2015 Reject 2, son premier album.

Reject 2

Entièrement produit par l'excellent Daringer, Reject 2, qui fait suite à The Devil's Reject, est d'une cohérence exemplaire et dégage, tout au long de ses dix pistes, une ambiance nocturne, sombre et désillusionnée, dont la moiteur nous renvoie aux ballades crépusculaires du film Taxi Driver. Sur ce support nostalgique, Conway crache des textes douloureux et sans espoirs. Son flow lent et désabusé sort de sa bouche tordue, presqu'à angle droit, une déformation probablement dû aux balles qu'il a reçu dans le cou, et dont il expose les cicatrices sur sa pochette.

I got too many guns, and not enough drama

Avec ce projet, Conway semble, au premier abord, creuser la brèche entamée par Roc Marciano (Marci Beaucoup) ou Ka et Preservation (Dr. Yen Lo). En effet, on retrouve dans Reject 2 un flow désabusé, simple et sans emphase, sur des beats gorgés de soul des années 1970 et concoctés par un producteur unique. Tout comme les instrumentations de Preservation et Roc Marciano, celles de Daringer sont lentes, nocturnes et poisseuses, la rythmique y est simple et en retrait, voir pratiquement absente sur certains titres (Rex Ryan). Et il n'est pas rare qu'une note soit étirée en longueur, sur la totalité du morceau, comme pour suspendre le temps (Salute Me).

Quand on lance l'album, le premier titre, 1000 Corpse, avec ses gros coups de guitare, secs et lugubres, fait automatiquement penser à Dr. Yen Lo, à tel point qu'il sonne pratiquement comme un hommage.

Mais au fil des écoutes, l'aspect copycat disparaît peu à peu et l'album prend sa personnalité. La voix de Conway, avec son grain soul, est bien plus musicale et chaleureuse que celle de Ka. Le propos, et la musique, y sont bien plus directes. Ici pas de concept élaboré ou de métaphores à tiroirs, Conway pose juste ses tripes sur la table. Comme il expose ses cicatrices sur la pochette du disque, sans chichi.

De son côté, Westside Gunn sort aujourd'hui, le 11 mars 2016, Flygod, son premier album.

[1] "Backpacker" est un terme, plutôt péjoratif, utilisé à l'encontre des fans de hip-hop, souvent issus de milieux bourgeois, se réclamant d'un "vrai" hip-hop, fidèle aux valeurs originales du mouvement.

Tibo BRTZ : Ike's Loops

DrNoze — 2014-12-16T14:55:42Z

Le Ike's Mood d'Isaac Hayes est un des morceaux les plus samplés par les rappeurs. Tibo "BRTZ", nous a sélectionné les meilleurs titres.

Il y a quelques temps on avait publié une sélection de tracks hip-hop qui samplaient John Coltrane, dans le même ordre d'idée, Tibo, du BRTZ Radio Show, a décidé de s'attaquer au morceaux piochant dans le célèbre Ike's Mood d'Isaac Hayes. En résulte un mix en 34 mn, en 17 tracks aux sonorités variées qui vont de Quasimoto à C Murder, en passant par Kurupt et Slick Rick.

Le mix s'écoute ci-dessous et on retrouve juste après Tibo qui répond à quelques questions qu'on lui a posées.

Ike's Loops by Foxylounge on Mixcloud

Entretien avec Tibo "BRTZ"

Salut Tibo !
Depuis quand t'occupes-tu de l'émission BRTZ Radio Show ?

Salut ! ça fait 5 ans à peu près qu'on fait notre émission sur Radio Campus Paris. On a commencé sur une grille d'été, puis en streaming, et ça fait bien 3 ans maintenant je pense, qu'on est en direct, quasiment tous les mardis soirs. L'idée, c'est surtout une opportunité qui s'est présentée, et on s'est dit, avec mes 4 potes d'enfance avec qui on a toujours partagé ce truc pour la musique, que ça serait génial de faire une émission où on passerait tout ce qu'on aime, en invitant des artistes. Et le but, on n'en a pas de précis, si ce n'est de kiffer et de partager ce qu'on aime. Après, on essaie de faire une émission carrée, en s'appliquant un minimum sur la forme et sur le fond pour être écoutable. On n'a pas de ligne particulière, ça part du rap, mais on ne s'interdit aucune direction. Le truc ultime ça serait que des gens (extrêmement nombreux bien sûr) considèrent notre émission comme un rendez-vous cool pour écouter du bon son.

D'où vient le nom BRTZ ?

Alors BRTZ c'est les consonnes de BeaRy TeeZ, une marque de tee shirts que j'avais créée avec un pote vers 2006 2007. j'ai arrêté cette activité peu de temps après avoir commencé la radio en fait, parce que j'étais assez mauvais pour gérer un business, surtout que rapidement je me suis retrouvé seul à mener la barque. En plus, je ne suis pas graphiste, je dessine et je bidouille sur photoshop, mais c'est loin d'être suffisant pour prétendre faire du design pour une marque de streewear, et je ne suis pas vraiment dingue de sapes, donc j'étais pas trop à ma place là dedans, avec un peu de recul ! Mais c'est en développant ce truc que j'ai rencontré les personnes qui m'ont donné envie, puis permis de faire de la radio, et aussi d'organiser mes premiers événements, donc au final c'est plutôt cool comme aventure. Je bidouille toujours des dessins et du photoshop, mais pas pour en faire des tee shirts, ou pas pour vendre des tee shirts en tout cas.

Qu'est-ce qui t'as amené à la musique ?

J'écoute du rap depuis 96, grâce à mon pote Laurent, et c'est d'ailleurs avec lui qu'on avait lancé les tee shirts 10 ans après. Il m'avait passé une cassette d'une émission sur France Inter, Timal et les Intégrés, si je me rappelle bien, et il y avait Ideal J en invités, pour leur premier album, j'avais eu une vraie claque. Avant ça, je n'écoutais pas vraiment de musique, à part ce mes parents écoutaient, en gros. Peu de temps après, on m'a offert un poste radio cassette et je me suis à écouter du rap, tout le temps. Et j'avais envie de faire plus que simplement écouter du son, je me faisais des tonnes de cassettes avec des concepts, des fausses mixtapes .. Puis je me suis mis en tête d'acheter des platines, ce qui a été très long et laborieux ! Je me rappelle avoir acheté une cellule ortofon à 15 ans, et petit à petit des platines et de stables de mixages, super pourries au début, un peu moins ensuite, mais j'ai vraiment été bien équipé à partir de 2007-2008.
Mon premier coup de foudre musical, en rap, c'est la Première consultation de Doc Gynéco, je connaissais les paroles de Nirvana par coeur, je pense que j'en comprenais à peine la moitié mais j'étais à fond !

C'était avec mon radio cassette, j'ai découvert ça en même temps qu'Upside Your Head de Snoop et Once Again de ATCQ, la version avec Rafael Saadiq. Mais sinon je crois que la première musique qui m'ai vraiment marqué, c'est My Baby Just Cares For Me de Nina Simone, que mon père adorait.

Tes sélections sont assez éclectiques, quel est ton style de prédilection ?

J'ai très vite été un gros fan de g funk, et ça ne change pas ! Donc je pense que je reviens toujours vers les sonorités funky, en rap ou ailleurs, même si plus le temps passe, plus j'écoute de trucs différents.

Comment perçois-tu les nouvelles scènes hip-hop ?

Je trouve qu'il y a tellement de trucs, dans tous les styles, qu'on peut toujours tomber sur un truc mortel. J'ai l'impression d'être tout le temps un peu à la bourre sur les nouvelles tendances. J'ai eu du mal avec les sons du sud, quand j'ai découvert ça dans les années 2000, puis avec la trap quand c'est devenu à la mode, ou avec le footwork, mais maintenant je peux apprécier des sons dans ces styles sans problème. J'ai toujours un petit train de retard, mais au fur et à mesure je redécouvre ce que j'ai laissé passer et je peux pas dire que je n'aime pas tel ou tel style.

Ce que je perçois de nouveau, c'est que les mecs de la génération internet sont souvent beaucoup plus pros dans leurs démarches. On sent direct que le marketing est bien ficelé, le travail sur l'image, la promo.. Tous ces trucs qui, j'ai l'impression, ont manqué à plein de gens talentueux dont les carrières sont restées underground, ont l'air d'être ultra bien compris par les jeunes. Alors ça fait pas forcément des projets qui me parlent, mais je sens le taf sérieux. Après, pour le boom bap, quand ça fait copié collé 90s, je trouve ça souvent chiant. Mais globalement c'est super riche, et en fouinant un minimum, c'est facile de trouver son bonheur.

Tu peux nous faire un petit top 5 des singles sortis en 2014 ?

Pas facile.. Bon des singles c'est trop dur ! Je vais parler des sorties qui m'ont marqué. Les premiers trucs qui me viennent à l'esprit, je pourrais dire U Turn Me on d'Amin Payne et Ben Bada Boom, remixé par Suff Daddy, leur album était déjà mortel. Turquoise Summers, le EP Shades, le dernier album de DJ Quik, qu'est pas incroyable non plus, mais qui me fait toujours autant plaisir. Sinon j'ai vraiment kiffé la tape de Jaisu, A Short Album, et dans un registre plus brutal, pas mal de sons de G Jones, dont son remix de Planet Rock.

Dans le même esprit, quel serait ton top 5 de tous les temps ?

Alors, je vais dire Nina Simone, My Baby Just Cares For Me, j'en ai déjà parlée, mais j'adore cette chanson. Sinon, sans trop réfléchir, je dirais Nami Shimada, Sunshower, que j'ai découvert cette année. Bootsy Collins, I'd Rather Be With You, et puis pour finir, ce que j'ai le plus écouté dans ma vie, All Eyez On Me de 2pac, Rhythm Al Ism et Balance & Options de Quik. Bon ça fait presque 5, c'est très dur, pourtant j'aime bien poser cette question à la radio !

Merci.

Liste des titres :

– 1. Ike's Mood (skit) by Isaac Hayes
– 2. Still Got Love For You by Beanie Sigel
– 3. Beautiful Mind by cormega
– 4. Letter To The Firm by Foxy Brown
– 5. The Mobb by Dru Down
– 6. Ike's Mood (skit) by Isaac Hayes
– 7. Foxxy Brown by Al' Tariq
– 8. The Clown (Episode C) by Quasimoto
– 9. Tha Streetz Iz A Mutha by Kurupt
– 10. Ike's Mood (skit) by Isaac Hayes
– 11. Down 4 My N's by C Murder & Magic
– 12. Ike's Mood (Vlad the Inhaler Juke Edit) by Vlad the Inhaler
– 13. It's A Boy by Slick Rick
– 14. 6 Minutes Of Pleasure by LL Cool J
– 15. Games People Play by Sweet G
– 16. Clap ya hands by Cut Killer & Dj Abdel
– 17. Ike's Mood I by Visioneers

Michael Pilz : 50mn of Listening Pleasure

DrNoze — 2014-06-10T07:59:08Z

Une sélection fine de boom bap underground de la fin des années 1990, gorgée de jazz et de craquements de vinyle.

Michael Pilz partage avec nous, sur son excellente chaine Youtube, sa collection de vinyles de boom bap underground. Il filme une à une ses galettes tourner sur sa platine et nous fait ainsi découvrir, ou re-découvrir, raretés et pépites oubliées des années 1990.

Originaire de Cologne en Allemagne, Michael est tombé dans le rap en 1988 quand il a entendu pour la première fois, à l'âge de 11 ans, Beats to the Rhyme de Run DMC.

Grand amateur de jazz rap, quand on lui demande quels sont, pour lui, les 3 meilleurs albums de rap de tous les temps il cite dans un premier temps les classiques Reachin' et Blowout Comb de Digable Planets et le Midnight Marauders de A Tribe Called Quest. Mais ses disques de prédilections restent clairement les rares et obscures EP sortis à peu d'exemplaires, sur des petits labels indépendants, dans la lignée du célèbre Fondle 'Em Records de Bobbito, et sa liste définitive serait plutôt :

1) Siah and Yeshua DapoED EP (1996 - Fondle 'Em)
2) Adagio ! - New York to Philly The EP
3) Adagio ! The Obvious Archives Pt. 1

On lui a demandé de fouiller dans sa collection et de nous en sortir une sélection de perles. En résulte 50 minutes "pour le plaisir des oreilles", que pouvez écouter ci dessous :

Tracklisting :
1 - Max Roach's Freedom Now Suite (We Insist !) - Driva Man
2 - Siah And Yeshua Dapo ED - No Sole's Dopest Opus
3 - Ghetto Concept - E-Z On The Motion
4 - The Derilex - I Am A Record
5 - Mr. Voodoo - Hemlock
6 - The Cremator - Merciful Nature
7 - Natural Elements - I Got Your Heart (Lost Demos EP Vol.1)
8 - Adagio ! - Music (The Obvious Archives Pt.1)
9 - Adagio ! - Listening Pleasure (New York To Philly The EP)
10 - Mood - Hustle On The Side Remix
11 - Mood - Mood Telepathy (Telepathy EP)
12 - Numskullz - Nothing But The Music
13 - Cover - Time Is Running Out
14 - The Cremator - Drosophila Funebris
15 - The Outfit - Rise & Shine

Big Daddy Trane

DrNoze — 2014-04-21T08:14:19Z

John Coltrane est un monstre de la musique moderne, qui a notamment révolutionné le jazz et, par là, l'ensemble de la musique noire américaine. Les artistes de la vague "jazz rap", qui a vu le jour à l'aube des années 90, ne s'y sont pas trompé et nombreux sont ceux qui lui ont rendu hommage.

Big Daddy Trane est une sélection fine de tracks hip-hop contenants des samples de John Coltrane. On y trouvera, entre autre, Aceyalone, Juggaknots, Nuthouse, Fu-Schnickens, Pharcyde, et bien d'autres encore. Avec en prime, et comme pour fêter les 20 ans de "Illmatic", une pochette en forme d'hommage à l'album culte de Nas.

Appréciez !

Listes des titres :
– John Coltrane - Venus (intro)
– Aceyalone - The Hunt
– Juggaknots - Trouble Man
– Da Nuthouse - A Luv Supream
– Fu-Schnickens - True Fuschnick (Shaheed's Fix)
– Da Bush Babees - Swing It (Jazziness)
– The Dead Presidents - spread butter
– Lords of the Underground - Chief Rocka
– 3rd Eye - Ease Up (feat. The Group Home)
– The Pharcyde - Pack the Pipe
– Lupe Fiasco - Life, Death and Love From San Francisco
– John Coltrane - Stevie (final)

Little Brother : Atari 2600

DrNoze — 2014-01-10T12:38:35Z

En 2002, au tout début de la carrière de Little Brother, le trio enregistra un single en forme d'hommage à l'Atari 2600, la célèbre console de jeux des années 80. Uniquement sorti sur 45 tours et avec ses paroles axées sur les jeux de la console, il est devenu relativement rare et culte. Le rappeur Phonte y fait une très bonne imitation de RZA faisant la promotion de sa console préférée et on notera également une sorte d'hommage à Ol Dirty Bastard, et sa célèbre intervention aux Grammy Awards, avec le "It's for the children" du refrain chanté.

– On peut télécharger le morceau ici (même si RZA y est crédité par erreur).

Selon eux la 2600 déboiterait toutes les autres consoles, y compris la Dreamcast et la Playstation 2, ce qui me fait penser à cet excellent papier à lire de toute urgence sur Merlanfrit.

Et ci-dessous, Don't Tell Me Tell Her, le morceau original du groupe Odyssey, samplé par Little Brother :

Playlist Fondle 'Em

DrNoze — 2013-11-22T20:05:31Z

Pour accompagner le retour sur Fondle 'Em Records publié hier, voici une courte sélection très personnelle de 9 tracks parmi les meilleures du label sous la forme d'une playlist Youtube.

Prenez du plaisir !

Tracklisting :

– Da Nuthouse - A Love Supream / Synapsis
– Scienz of Life - Powers of Nine Ether (remix)
– Siah And Yeshua Dapo Ed - No Soles' Dopest Opus
– Dj Eli & Shan Boogs feat. Cage - And So Kiddies...
– Jakki Tha Mota Mouth - Widespread
– MHz - Magnetics
– KMD - Smokin that shit
– Juggaknots - The Circle (Pt.1)
– Siah - Repetition / Pyrite

Fondle 'Em Records

DrNoze — 2013-11-21T15:17:43Z

Au début des années 90 Robert “Bobbito” Garcia officiait aux côtés de DJ Stretch Armstrong sur WKCR 89.9 FM, la radio de la Columbia University. Les deux compères y faisaient tourner une émission de rap, célèbre notamment pour ses freestyles et ses démos inédites : The Stretch Armstrong & Bobbito Show. Rapidement, le show devient un haut lieu du rap underground. De nombreux rappeurs qui deviendront célèbres par la suite, comme Big L, Jay Z, le Wu-Tang Clan, se sont fait connaitre en passant chez les deux compères.

La plupart ne décrochaient cependant pas de contrat et c'est en voyant défiler dans son show tous ces artistes talentueux qui semblaient galérer et que personne ne semblait vouloir signer, que Bobbito, ressenti alors le besoin de créer un label, ce sera Fondle 'Em Records.

Bobbito & Stretch Armstrong dans les locaux de la WKCR en 1995

Ne produisant que des E.P. sur galettes en vinyle (hormis quelques exceptions [1]) et se coupant ainsi d'une bonne partie du grand public, Fondle 'Em Records était un vrai pur label de rap underground. Plus que Rawkus, qui s'avéra rapidement un fétu de paille, et précédant Definitive Jux, il est peut-être celui qui représente le mieux cette fameuse scène rap underground new-yorkaise de la deuxième partie des années 90. Avec une création en décembre 1995 et une dissolution en 2001, ses actes de naissance et de mort épousent d'ailleurs curieusement l'âge d'or de cette scène.

Durant ces 5 années Fondle 'Em assura le sans faute en ne sortant que des bombes. Absolument rien n'est a jeter. Il est vrai que le format resserré du E.P., en ne laissant pas de place au remplissage, est le format rêvé pour un hip-hop qui a peut-être eu plus de mal avec le format album.

Si son choix "hardcore" de ne publier que du vinyle a surement participé a précipiter son catalogue dans l'oubli, il a certainement également participé à le mythifier. Les disques du label s'échangeant de nos jours à prix d'or sur le marché de l'occasion, on pourra tout de même trouver quelques compilations ou rééditions CD (notamment chez Definitive Jux, le petit frère) mais c'est surtout sur le peer 2 peer qu'on pourra retrouver ces magnifiques EP, avec les versions instrumentales qui vont bien, et qui valent leurs pesant d'or.

DJ Eli • Shan Boogs ‎- Cloudkickers EP

Car un des points forts des productions Fondle 'Em c'est la qualité des intrus dont le niveau est globalement très haut. Même si les beats viennent de producteurs différents, on peut aisément retrouver une "patte" particulière à Fondle 'Em, un boom bap, typiquement new-yorkais, à mi-chemin entre le jazz rap classique d'un DJ Premier, ou d'un Pete Rock, et les expérimentations plus sombres d'un El P. Reprenant, et approfondissant, le style jazz rap du début des années 90, ces beats profonds et au feeling analogique (craquement de vinyle, souffle, reverb) sont hyper chaleureux tout en possédant une face sombre et dissonante. À l'image du No Soles Dopest Opus de Siah & Yeshua DapoED dont l'instru, produite par Jon Adler, mêle tranquillement boucles jazz enlevées où cuivres et piano se répondent avec des chants de baleine dramatiques et dissonants.

Siah & Yeshua DapoED - No Soles Dopest Opus

En dehors des 2 têtes d'affiches que sont Kool Keith (The Cenubites EP) et MF Doom (Operation : Doomsday), mais qui avaient déjà une carrière avant, la majorité des artistes sortis sur le label de Bobbito ne feront pas de grande carrière par la suite. À l'image du duo Siah and Yeshua DapoED, qui sortira un excellent, et unique, The Visualz EP (réédité en 2008 sur CD et agrémenté de bonus), qui restera sans suite. Siah sortira juste un 2 titres (Repetition/Pyrite) en solo sur Fondle 'Em un peu plus tard. Yeshua, lui, continuera a officier dans l'underground au sein du groupe Wee Bee Foolish.

On notera également les titres de DJ Eli & Shan Boogs (Cloudkickers EP), de Da Nuthouse (A Luv Supream 12"), Y@k Ballz (HomePiss EP) ou encore Mhz (Rocket Science 12").

Quelques artistes cependant utiliseront leur premières sorties sur Fondle 'Em pour lancer une carrière underground comme le groupe The Arsonists (The Session) qui sortira rapidement As The World Burns chez Matador. Cage (Mersh EP), de son côté, continuera sa carrière sur Def Jux, le label d'EL P, et le groupe Scienz Of Life sortira deux excellent albums chez Sub Verse (aux côtés de MF Doom), le label de Bigg Jus.

En 2001, Bobbito décide de mettre la clé sous la porte et passe symboliquement le relais à Def Jux en y sortant Farewell Fondle ‘Em, une compilation censée résumer les 5 années du label, avant de partir pour de nouvelles aventures, du côté du basket ball ou derrière les platines.

– Écoutez une sélection des meilleures tracks de Fondle 'Em par ici.

[1] Fondle 'Em sortira 3 albums, dont 2 bénéficieront également d'une sortie CD.

Electric Ladylands #7

DrNoze — 2013-05-30T13:17:03Z

Pour ce numéro on vous a concocté une selection de tracks publiées, pour la plupart, ces dernières semaines sur Soundcloud. Après une intro sur un très joli remix de Josh Diamond jouant avec les punchlines de Gucci Mane on va naviguer entre le trap rap de club le plus franc, avec Future (l'homme à l'autotune magique), accompagné du Maybach Music Group, et l'abstract cloud rap teinté d'inspirations cold wave de Hanz ou de Keyboard Kid. On n'oubliera pas Lee Bannon, qui tire sensiblement, avec sa dernière tape, ses instrus au feeling gothic trap vers la witch house.

Le boom bap new-yorkais des années 90, dans l'esprit du Wu-Tang Clan, sera également à l'honneur avec l'excellent Wane (du Rockstone INI) et puisqu'on est dans la "revivance" n'oublions pas le vieux son de Memphis revisité par la jeune génération avec Yung Simmie et Travis Scott, mais aussi grâce à l'inclassable et mystérieux Spark Master tape, ses grosses voix "screwesques", ses beats bancals et ses vieux samples romantiques

On appellera ensuite à la rescousse la "renaissance" new-yorkaise de la Beast Coast avec le remuant Yo Soy Widdit de Bitches Is Crazy, pour faire bouger les culs.

Edit : Certains morceaux peuvent avoir été supprimés de Soundcloud depuis la parution de l'article.

Tracklisting :

Gucci Mane X Utada Hikaru - Im Da Shit Remix (by josh diamond)
Lee Bannon - Rellahmatic
Future -"Karate Chop" (RichMix) feat. Rick Ross, Birdman & French Montana
The Range - PS 3 (Keyboard Kid Remix)
Wane (Rockstone INI) - Nunz Wit Gunz (prod. Walt Fraze)
Spark Master Tape - Syrup Splash (Produced by Paper Platoon)
Travis Scott - 16 Chapels
Yung Simmie x N3LL - Off the Dank (Prod By Yung Simmie )
B.I.C. (Bitches Is Crazy) - Yo Soy Widdit (Prod. By Spvce)
Hanz - Reducer (Single)

Apollo Brown

DrNoze — 2012-12-23T20:14:39Z

De nos jours le hip-hop se cherche des sonorités de plus en plus "synthétiques" et tend à se confectionner des rythmiques plus évolutives qu'auparavant. Ses sources d'inspiration, longtemps puisées dans la black music des années 70, ont naturellement glissé vers les années 80 puis 90 avec de nouvelles générations de producteurs à chaque fois fascinées par la décennie qui les a vus naître. Mais qu'en est-il de ces beats bien fat, de ces samples funk, soul et jazz au parfum de vinyle qui ont bercé notre jeunesse durant les années 90 ?

De la trap music au cloud rap, et leur sonorités aux accents électroniques, les samples issus des vieux vinyles de Grand-Pa' semblent avoir été, ces dernières années, quasiment balayé de la conception d'un bon beat rap. Le rap est une musique vivante dont le but a toujours été de continuellement se réinventer, quitte à en laisser sur le carreau, avant eux c'était le scratch qui avait été évincé, et avec lui la figure du DJ.

En ces temps où le rap moderne s'est détourné du son de New-York donc, Apollo Brown nous concocte un bon vieux boom bap à papa, rempli de samples 70's bien funky, avec les craquements de vinyles qui vont bien, qui raviront les anciens. Le producteur originaire de Detroit marche clairement dans les traces de DJ Premier et de Pete Rock pour donner leur pitance aux plus nostalgiques d'entre nous.

Apollo Brown - Megaphone

À défaut d'être originale la formule a le mérite d'être cependant honnête et bien huilée. Le discret producteur tend presque à s'effacer derrière l'oeuvre qu'il sample tant son travail peut paraître minimal. Il sélectionne des boucles soul/funk (ou rock) qui tapent bien, n'hésite pas à les laisser tourner et les ré-agence pour en faire sortir le jus. Il gonfle ensuite les basses, ajoute un "super beat" qui tabasse pour faire bouger les têtes et l'affaire est dans le sac.

Un travail modeste et respectueux des artistes samplés, notamment dans ses premiers albums instrumentaux où ses tracks peuvent être vues comme de véritables célébrations des oeuvres originales. Apollo Brow, dont le nom est déjà un double hommage [1], a pris l'habitude de laisser tourner sur plusieurs mesures le titre samplé en intro. Ainsi ce n'est qu'après nous avoir présenté le matériau à partir duquel il a travaillé que le morceau proprement dit peu commencer. Une méthode "honnête" et assez éloignée de celles de certains producteurs et DJ qui cherchent à camoufler l'origine de leurs samples.

À l'heure où le hip-hop tend à se réinventer, où l'on commence déjà à parler d'une nouvelle "golden era", rien ne dépasse dans la musique d'Apollo Brown, tout y est d'un classicisme absolu. On pourrait pratiquement dire que le bonhomme fait dans le rap d'ascenseur. Un ascenseur groovy dans lequel on serait tenté de laisser passer son étage afin d'y rester un peu plus longtemps tant on s'y sent bien.

Il multiplie les collaborations avec des rappeurs (OC, Black Milk, Hassaan Mackey ou Oddisee) mais ce sont ses albums instrumentaux (dont l'excellent Skill Trade à télécharger gratos) qui restent pour moi les plus représentatifs.

– http://apollobrown.bandcamp.com/

Du hip-hop à écouter en famille. Il ravira la grand-mère et fera bouger le popotin de la petite dernière.

Apollo Brown - Statistics

Apollo Brown - Bang Bang

Voir en ligne : apollobrown.bandcamp.com

[1] L'Apollo Theater est une célèbre salle de spectacle de Harlem, symbole de la musique noire américaine depuis les années 40, où, entre autres figures illustres, James Brown fit ses débuts et enregistra plus tard le célèbre album Live at the Apollo.