FoxyLounge

Crem X Anglemort Spécial Halloween

Crem. & Jocelyn Anglemort — 2020-10-31T10:22:39Z

Une spéciale Halloween avec des titres issus de bande originale de films d'épouvante classiques et de gialli.

Un petit peu différent cette fois-ci puisque la sélection s'est faite à deux. A part cela c'est toujours la même recette ; que du bon pour un mix de qualité. Faites attention à vous, et n'oubliez pas : c'est toujours la blonde avec les gros seins qui meurt en premier.

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Bilan 2015 : Les k7 de l'angoisse

Jocelyn Anglemort — 2016-01-01T08:52:01Z

Jocelyn Anglemort nous a fait l'honneur de nous cuisiner sa sélection sucré/salé de 2015. Soit une ribambelle de mixtapes sacrément sinistres, et issues, pour la plupart, du fond du gouffre.

Ce classement est d'une extrême mauvaise foi.

Entre quelques blockbusters et les habituels seconds couteaux, c'est surtout l'occasion ici de féliciter les artisans du cyber-rap qui tentent de se faire leur place en mutualisant les efforts, sans se plier aux modes du moment. Cette année 2015, je l'ai essentiellement passé à rôder dans les bas-fonds de soundcloud, de bandcamp, et d'obscurs forums des pays de l'Est, délaissant malheureusement quelques incontournables sur le bord de la route (Compton et Kendrick Lamar, Fetty Wap / Mac Miller / Travis Scott et beaucoup d'autres).

Plus que jamais, en 2015 il est presque impossible de décrire le rap que l'on aime par une simple indication géographique, c'est sans doute ce qui rend cette musique toujours plus fascinante à mes yeux. Pour mour moi le rap en 2015, c'était un californien exilé en Floride qui perpétue l'héritage de Memphis. C'était aussi King Louie qui malgré les tentations vampiriques du toy-boy Drake, sort un album glaçant et destructeur. Le rap en 2015, c'était mélanger les Pokémons, les opiacés et la culture porn, et filmer le tout dans son jardin avec ses potes.

Ainsi, je vous souhaite une année 2016 entre haine et amour, casque vissé sur la tête et pioche à la main pour continuer à creuser. Et de m'envoyer vos pépites.

1/ King Louie – Drilluminati III Une balle dans la carafe

Étrange idée de sortir cet album au début de l'été tant sa totale absence d'air n'aurait jamais du se marier avec l'étouffante chaleur estivale. Indétrônable dans mon cœur depuis sa sortie, Drilluminati III est la BO 2.0 d'un film d'Abel Ferrara, de l'acier brûlant dans les artères. Cerise sur le gâteau, King Louie a achevé sa mutation en robot en avalant un peu de plomb pour Noël. Rap Jeu Robert Patrick.

2/ Ramirez – Meet Me Where The River Turns Grey Fontaine zen et pipe à eau

Blood Diamond sorti aussi cet été était déjà très bon, mais comme le tonnerre qui suit la foudre Meet me... a frappé très fort. Le producteur Genshin ouvre son coffret « Musiques du Monde » et mouline avec les diaboliques potions de Memphis. Rap jeu « Nature & découverte ».

3/ WavyJone$ - HalfwayHeaven Rite fluorescent

Un album qui ne se voit que dans le noir, où l'on célèbre la chance de mourir prochainement.
Le Diable souffle ici de vilaines pensées à WavyJone$ qui les déroule sur des beats détraqués sans doute conçus à la lumière d'une bougie.

4/ BakerPhonk – Night Breed L'hôtel sacrificiel de Sherilyn Fenn

Peu de surprises ici, on est conviés à partir en guerre l'héritage de Memphis en bandoulière et la basse soulevant le palpitant pour se donner du courage. Mais comme ils le disent, tu peux toujours essayer de rapper comme eux.

5/ Fukkit – Miami Hotboy Tonneaux en décapotable

6 chansons pour 17 minutes, pas de refrain, pas de pitié.
Mention spéciale pour ce chouette surnom auto-attribué « Lil FukkFace ».

6/ Smug Mang – The Coldest Winter Ever The carter 6

Smug Mang, toujours enfermé derrière ses « xanax bars », est ce que Lil Wayne devrait être en 2015 : Un gremlins arrosé en permanence chantonnant l'amour qu'il porte pour sa mère, avec pour seule équipe d'anciens docteurs nazis inventant les drogues du futur.

7/ SD – Just The Beginning Ghetto rock star

En plus d'avoir participé au seul bon morceau de l'album de Brodinski, SD a aussi sorti Just The Beginning, une K7 riche en détails dans les productions et les textes. Enfant devenu adulte trop tôt, SD raconte la rue et le rap avec une étonnante lucidité, conscient du temps et de l'énergie nécessaire pour s'asseoir sur le trône. C'est tout ce que je lui souhaite.

8/ Nacho Picasso - Stoned and Dethroned Cunt Eastwood

A mes yeux le meilleur écrivain de paroles de chansons de rap. La force de Nacho demeure dans l'incroyable richesse de son lexique, il est ainsi capable des jeux de mots les plus extravagants « Heroin Monroe, Crack Nicholson, Orlando Shrooms », et d'images loufoques « What you call an overdose, I just call that a nap » . Misogyne, drogué, cinéphile, détraqué sexuel, Nacho possède toutes les qualités nécessaires à l'écriture du rap moderne.

9/ Future – Dirty Sprite 2 Claquettes de piscine

Que rajouter à l'album qui nous a tous convaincu cette année ? Grand disque du plus grand rappeur moderne, DS2 nous rappelle que les grandes œuvres naissent en période de conflit.

10/ Tee Stunna – Rejected

Dans la catégorie « petit jeune qui crée la surprise », ça s'est joué entre lui et Kodak Black au pile-ou-face. Tee Stunna croque toutes les chansons comme un animal sorti de sa cage, sans une seconde de répit. Réjouissant et encourageant.

11/ Vince Staples – Summertime '06 Compton dans les nuages

La BO psychédélique d'une nuit dans la rue, entre petits larcins et courses poursuites avec les flics. Les coups pleuvent et le sang coule, dessinant de grandes spirales nous rappelant qu'une fois la fin venue, la lumière finira par l'emporter.

12/ $uicideboy$ - High Tide in the Snake's Nest

Lire l'article très complet paru sur FoxyLounge.

13/ PeeWee Longway – MPA Vol2 Gros M&M's

Comme souvent avec PeeWee, c'est un peu le bordel et le mastering laisse parfois perplexe. Pourtant, c'est encore une k7 extrêmement plaisante qu'il nous livre, pleines d'expérimentations aventureuses ( les instrus de Product ou Boyz N Da Hood) et de copains contents d'être là en featuring. Pas mal ce que j'attends d'un rappeur d'Atlanta finalement.

14/ Cashy - Holographic Art Snoop drogue

Grosse synergie entre Cashy et le producteur PurpDogg sur ce projet. Total je-m'en-foutisme, les vapeurs d'herbe cannibalisant la moindre énergie. La BO d'un été le compte à sec et les yeux collés.

15/ Main Attrakionz – 808's And Dark Grapes III Ni cloud ni vice

« Cloud rap » est un mot qui a beaucoup résonné cette année, notamment pour comprendre le succès de PNL. Main Attrakionz fait toujours honneur à cette scène vaste et indéfinie, surtout quand ils fusionnent avec les producteurs Friendzone pour de belles odes aux pilules et à la ribouldingues californiennes.

16/ Maxo Kream – Maxo 187 Rap Jeu Nicolas Vanier

Jean-Pierre Labarthe, le maître Splinter du rap, m'a souvent dit « Maxo est une bête », et l'a magnifiquement bien expliqué sur Captcha Mag.
Visuel par Bogdan

"Martin" de George Romero

DrNoze — 2015-05-22T14:47:28Z

Dans le cadre du cycle Ciné Seventies au Centre des arts d'Enghien-les-Bains, Jean-Baptiste Thoret a présenté, pendant 1h20, Martin (1976), l'étonnant film de vampire de George A. Romero.

Il en profite bien sûr, pour faire le tour de la carrière du célèbre réalisateur de La Nuit des morts vivants et, plus largement, du cinéma d'horreur des années 1970.

La vidéo, ci-dessus, présente l'intégralité de son intervention, le mercredi 3 avril 2013.

On peut retrouver sur la chaine de Cine70s, de nombreuses présentations de films de J.B. Thoret, tout aussi passionnantes, comme Miami Vice, Voyage au bout de l'Enfer ou Taxi Driver.

The Devil Master 1977

daamien — 2014-01-26T12:34:26Z

Un groupe de jeune traine dans un cimetière, Il vont vite être impliqués dans une affaire louche avec un prêtre satanique qui tente d'invoquer un démon de l'enfer.

"Forget all the hassle and let's go to the castle."

Voir Devil Master est une obligation, du moins pour les esthètes biberonnés aux films Z de drive-ins dans la mouvance d'oeuvres horrifiques nonsensiques aussi essentielles que, disons par exemple Rose Mary's Baby III, the Vampire StepDaughter (ndlr : !?).

Le film se lance d'ailleurs idéalement avec une intro planante et inquiétante, soutenue magistralement par une b.o. au synthé qui ferait frissonner John Carpenter. Et comment ne pas mentionner la bave aux lèvres ces scènes d'action diaboliques qui n'ont pas leur pareille dans le monde pourtant riche en scène d'action du septième art. Enfin son casting idéal n'aura de cesse de vous subjuguer avec ses étonnants sosies de Frank Zappa et de Metallica (apparemment du chanteur mais mes faibles connaissances en sidérurgie ne me permettent malheureusement pas de confirmer ou d'infirmer cette information). [1]

“The devil made me do it”

Un grand merci donc à Jerry Younkins et Donald Jackson qui ont dirigé, écrit et produit ce first movie de haute volée ainsi qu'à Exhumed Video pour ce VHS-rip plein de saveur qui te comblera sûrement de bonheur.

(à noter l'existence d'un documentaire, intitulé judicieusement the Demon Lover Diary qui relate à merveille l'atmosphère bordélique du tournage, il fût filmé par la copine de Jeff Kreines, le directeur de la photographie)
(à noter que Namely Dennis et Robert Skotak, les deux gus ayant oeuvrés aux costumes et effets très spéciaux participeront plus tard aux plus gros blockbusters de James Cameron !)
(à noter que l'acteur Val Mayerik est auteur de bandes dessinées et co-créateur de Howard the Duck)

[1] Et voici en exclusivité les noms des principaux personnages du film : Damian, Prof. Peckinpah, Tom Frazetta, the Demon...

LSD : Dream Emulator

daamien — 2013-12-15T16:20:00Z

Le jeu vidéo est une drogue terrifiante, ça tout le monde le sait, maintenant il est grand temps d'informer les braves citoyens que LSD est un produit CD Rom hautement subversif sorti en 1998 sur Playstation, heureusement uniquement au japon et en petit nombre (et fort heureusement la loi réprimandera quiconque aurait l'idée saugrenue d'y jouer sur un autre support).

LSD For Lovely Sweet Dream
Né du cerveau pluridisciplinaire et indiscipliné de Osamu Sato (crédité comme directeur, designeur, programmeur, artiste et compositeur), LSD est un jeu expérimental déambulatoire en vue à la première personne dont le joueur/spectateur ne peut que se déplacer (en marchant ou en courant).
L'univers se base sur les "aventures" oniriques nocturnes rêvées par un des membres du studio du jeu (Asmik Ace Entertainment), Mr Hiroko Nishikawa qui a scrupuleusement couché par écrit sur une période de 10 ans ses rêves et cauchemars les plus psychédéliquements tordus.

Passé une introduction d'une bizarrerie qu'un sabre lazer ne saurait entamer, le joueur/cobaye est lâché sans but dans un environnement à la 3d lapidaire et absurde (mais au combien cyberpoétique). On a alors la curieuse impression d'être le prisonnier du debug mode d'un jeu dont on ne pourrait jamais connaitre les tenants ludiques... De plus on aura vite fait de découvrir que ce premier environnement est sans issue. Qu'à cela ne tienne, le joueur/explorateur dégourdi, tel le célèbre personnage de Marcel Aymé aura vite fait de foncer dans un des murs... pour se retrouver dans un environnement encore plus déstabilisant !

Passé huit minutes le rêve prend fin, un jour passe et on se retrouve dans un nouveau rêve, on déambule à nouveau dans un des environnements déjà traversés (certains sont bien cachés hé hé !) mais dont les textures et les évènements peuvent changer du tout au tout... L'ambiance peut aussi rapidement devenir oppressante, notamment grâce aux morceaux électronique de Sato qui comportent une large gamme de subtiles altérations. Une ost est d'ailleurs sortie sur un label de techno japonaise avec des remix réalisés par la fine fleur de Warp : µ-Ziq, Ken Ishii, et Jimi Tenor.

J'arrête là les révélations transcendantes, sinon vous n'irez pas partir vivre au Japon pour pouvoir jouer à ce merveilleux (et sans équivalant hormis peut être le Noby Noby Boy du créateur de Katamary) jeu pionnier des mondes dits ouverts et vous vous contenterez de regarder passivement la vidéo obscène révélée ci dessous.

Il était temps de retourner à Greenvale

DrNoze — 2013-04-26T09:11:37Z

Deadly Premonition reste pour moi l'un des titres les plus marquants de cette génération. Malgré une technique unanimement décriée, le jeu de Swery proposait un univers riche, des personnages complexes, une proposition d'évolution du jeu d'aventure avec des idées de gameplay immersives et innovantes, un sens de l'humour étrange, des références à David Lynch en pagaille, mais aussi au cinéma de série B, au punk rock, à l'animation japonaise, au jeu vidéo et une des plus belles histoires d'amour du jeu vidéo.

Ce jeu a marqué beaucoup de monde à FoxyLounge et on vous en a parlé ici à plusieurs reprises. Pour ceux qui seraient passé à côté, l'équipe de Merlanfrit a écrit quelques très bons textes ici et là sur le jeu.

Deadly Premonition n'était sorti en occident que sur Xbox 360, privant ainsi les autres joueurs de l'expérience étonnante que peut être le fait de prendre un simple café à Greenvale. Annoncée depuis un moment une version Director's Cut proposant diverses améliorations (graphismes, prise en main des combats et de la caméra, meilleure gestion de la carte et ajouts de nouvelles quêtes secondaires) vient tout juste de sortir dans un silence assourdissant.

Comme nous le souffle Swery, "il était temps de retourner à Greenvale".

Shadows of the Damned

Pandabold — 2012-01-22T14:12:12Z

Il n'existe que peu de jeux où la connerie des auteurs, au sens noble du terme, tutoie le génie. Deadly Premonition en fait partie. Shadows of the Damned aussi.

Garcia “Fucking” Hotspur est un chasseur de démons prolifique, qui ne sait faire preuve que de très peu de réserve face à ces “hellmonkeys”. Profondément agacé par cet humain zélé et demandant réparation, Fleming, Maître des Ténèbres devant l'éternel, attire Garcia dans son royaume en kidnappant sa chère Paula, où elle sera condamnée à subir des morts effroyables pour l'éternité. Mais Garcia, équipé de son Johnson – un démon reconverti en couteau suisse de l'extrême – compte bien sauver sa dulcinée de cette inconfortable situation.

Si le scénario parait de prime abord tout à fait classique, on pourrait trouver légitime de balayer Shadows of the Damned d'un revers de main. Mais ce serait sans compter sur le talent de Suda51, Shinji Mikami et Akira Yamaoka et leurs capacités à plonger le joueur dans un univers décalé, rempli de personnages délirants. Car ces messieurs s'en sont donné à cœur joie pour chambouler les codes du genre, à grand renfort de clins d'œil jubilatoires, de phases de gameplay surprenantes (third person shooter, shoot-em-up, arcade shooter, puzzle), soignant les détails jusque dans… les temps de chargement. Impossible d'en dire plus sans risquer de gâcher toutes les surprises. Mais qui sera intrigué pourra toujours reluquer cette vidéo, qui traduit à merveille une des facettes du jeu.

A noter également que le générique de fin du jeu est signé Yamaoka, bien sûr, mais que le bonhomme est accompagné de... The Damned !

Shadows of the Damned (2011) de Suda51, Shinji Mikami et Akira Yamaoka, édité par Electronic Arts, développé par Grasshopper Manufacture Inc. Sur ps3 et xbox360. www.ea.com/shadowsofthedamned

PONTYPOOL de Bruce McDonald (2008)

Pandabold — 2011-02-26T10:26:57Z

A Pontypool, petite ville de l'Ontario, la station de radio est animée par Grant Mazzy, récemment viré d'une célèbre émission nationale à cause de sa grande gueule. Un sombre matin d'hiver, alors que Grant débute son émission muni de sa figurine en plastique de Joey Ramone, une émeute éclate au centre-ville… Mais est-ce vraiment une émeute ? Cloisonnée dans le studio, l'équipe va subir les événements à l'aveugle, par voie hertzienne.

Pontypool est un huis-clos angoissant, un film de zombie sans zombie où l'action se maintient hors-champ, qui revisite de manière grinçante le thème de l'infection et du zombie, se démarquant ainsi, même avec un petit budget, des remakes opportunistes et autres navets blockbusterisés sortis à la même époque.

Pontypool (2008) de Bruce McDonald. Adapté par Tony Burgess, d'après son roman Pontypool Changes Everything. Avec Stephen McHattie, Lisa Houle, Georgina Reilly, Hrant Alianak, Rick Roberts, Boyd Banks, Tony Burgess, Rachel Burns, Daniel Fathers et Hannah Fleming. Disponible en DVD, Blu-ray et VOD.

Deadly Premonition is the Game of the Year (Part 1) - GameCritics.com

DrNoze — 2011-01-06T16:49:53Z

Daniel Weissenberger a écrit une série de 8 articles de fond, très intéressants sur Deadly Premonition (de Sweary 65) et explique pourquoi, selon lui, ce jeu est un chef d'oeuvre, malgré ses défauts... Vous pouvez lire le premier ci-dessous mais n'hésitez pas a tous les lire sur gamecritics.com

My first encounter with Deadly Premonition came when I spotted it on the shelves of a local video store. Suffice to say, the cover art stood out from the crowd :

In a field of sports games, militaristic shooters, space marines, and the occasional swordsman v. dragon, a hooded person screaming as blood runs down their face counts as something of an anomaly. The axeman, naturally, sealed the deal. I rented the game immediately, and started playing it later that night. Just two hours in I'd already decided that I had to purchase my own copy, which I proceeded to do the next day.

I was ready to write an article nominating Deadly Premonition of the title of "Game of the Year" just halfway through its runtime. I'd already started grabbing screenshots and outlining when I noticed that the website Something Awful had posted a satirical article making the same suggestion. This left me thinking that I really ought to see what general critical consensus was before stepping up to make a fool of myself (once again). I quickly finished the game, and once I'd stopped weeping openly, I swung by the old Internet to see what various sites had to say about the game. After a little skimming I came to the conclusion that people were universally hard on the gameplay and graphics, but divided on the story. There was a "so stupid it made my brain bleed" camp, as well as a "so stupid I couldn't stop laughing" camp.

I wondered, for just a moment, anyhow, whether they'd played the same game I had. You see, the thing I responded most positively to in Deadly Premonition was the writing.

It may not have Heavy Rain's graphics, it certainly can't compete with Alan Wake's omnipresent product placement, but it has something I've rarely, if ever, seen in a videogame—a truly great story. Not great in the "so bad it's good" way, not great in the "high camp" way, not great in the "we're too hip to step into the world of a game and actually appreciate it for what it is, so let's just snigger from the sidelines" sort of a way. I'm not blind, mind you—I'm fully aware that the game can be enjoyed in all of those ways, I'd even admit that it invites those interpretations with its broad characterisations and supernatural flights of fancy. There's another, better way to approach the game, however. For anyone willing to take it at face value and suspend their disbelief, the game offers a rich world full of fascinating characters and enthralling mysteries. Players willing to engage with Deadly Premonition on its own level will find a story unlike anything they've seen in a videogame—and they'll find themselves wishing more games went that extra mile to create truly compelling narratives.

The game received a 2.0 from IGN, and a 10 from Destructoid, but both reviews approached it in exactly the same way—from a place of ironic detachment. Neither one was able to engage with the story, and so they couldn't see the game's true value. IGN couldn't get past the craziness of the plot, and Destructoid found the whole thing hilarious, going so far as to give it an ironic grade. By not being willing to just suspend their disbelief and inhabit the game's insane world, they missed out on one of the most special videogame storytelling experiences of all time, as well as the opportunity to really get to know a videogame character like never before.

That's right, because of a brilliant gameplay conceit that I'll expound upon at length later, Deadly Premonition allows the player to get inside the head of its main character in a way that no game (and nothing outside of novels) ever has—by the end of the game a player who has fully explored Deadly Premonition will know York Morgan more than they've ever known any other videogame hero, and once that's the case, they'll find it impossible not to be touched by his experiences. This is one of the most rawly emotional stories ever to appear in a videogame, and it has the ability to, if you let it, pull you in like no other medium could manage.

I'm not saying that Deadly Premonition should be the template for how every game should be designed—yes, the "gameplay" is largely abominable and dated—but it should be looked at as a singularly brilliant example of videogame storytelling, one that deserves to be studied by every game developer out there, so they can see how a story can succeed where 99% of video game stories don't. Deadly Premonition makes you a part of the story, and luckily, it's a fascinating story to be a part of.

Deadly Premonition has no real competition for title of "Horror Game of the Year". I'd even go so far as to say that, despite it being, in many ways, a terrible game, by December there won't be much competition for calling it the flat-out "Game of the Year".

But hey, I'm getting ahead of myself. I'm not just here to talk about Deadly Premonition in general, I'm here to present some highlights of the game, go in-depth about some of its details and mysteries, try to explain just why it's such an incredibly special experience—basically to convince anyone who takes the time to read this to play it for themselves.

In fact, let me just pause right here to encourage you to go out and buy the game—the rest of these articles are going to go into exhaustive detail about the game's plot, characters, and mechanics, and I can't stress enough how much better a time you'll have discovering all of it for yourself, playing late into the night with all the lights down low. You can always come back and read the articles later—they're not going anywhere, but your lack of knowledge about Deadly Premonition's secrets is.

Okay, now that the convolutions are done with, let's start the game !

As mysteries must, Deadly Premonition begins with a corpse. An artistically posed corpse at that. More importantly, what the hell kind of tree is that ?

Seriously, though, just a minute into the opening movie and I already know I'm in for something special. You've got sex, violence, biblical allusion, demonstration of character traits without dialogue—this is clearly the opening of a real story, one that's shooting at a target slightly more difficult than the average murder mystery.

You've got an Eve crucified to the tree of knowledge as a flesh-coloured snake slithers between her nearly-naked breasts. I generally prefer my imagery to be a little less incredibly on-the-nose, but the game wants to make it absolutely clear that the woman's death was caused, at least in part, by a curiosity about the forbidden (specifically sex). The fact that Deadly Premonition's opening gives me a chance to talk about the imagery being employed alone serves to set it apart from the crowd, and is just the first of the game's many, many wonderful flourishes.

The movie then goes on to check in with a variety of the characters we'll be meeting over the course of the game, each of whom is dealing with news of the death in their own way, before the whole thing ends with as interestingly-framed a shot as you're likely to see in a game.

The game hasn't even started yet, and we're already being shown that violence has crushing real-life consequences, causing people to run the gamut of reactions from stoic resignation to utter hysteria. Before we know any of these characters' names we understand they're important, and can start to make guesses on how they fit into the overall picture. The mystery's already begun pulling the player in, and we haven't touched the controller yet.

Next time, we'll meet our main character !

If you don't want his identity and details of the plot spoiled, I'd like to encourage you once again to zip on over to Amazon where you can order a copy of Deadly Premonition for under twenty dollars. In fact, if at any point in this series of articles I manage to make you feel like this is a game worth taking a look at, I absolutely want to encourage you to immediately stop reading and go get the game—you won't be disappointed.

And if you are, hell, it was just twenty dollars. Send me a bill. I won't pay it, but feel free to send it along.

Part 2

Allez directement lire la Part 2, ainsi que tous les autres épisodes, par ici : http://www.gamecritics.com/daniel-weissenberger/meet-york-morgan-deadly-premonition-part-2

Voir en ligne : http://www.gamecritics.com/daniel-w...

Amnesia : The Dark Descent

DrNoze — 2010-10-08T11:30:57Z

Pas d'arme, juste une boite d'allumettes et ta peur du noir.

Dans un manoir victorien, tu avances en tremblant. Une porte claque, ta respiration s'emballe, tu t'étouffes et t'écroules. Ta vue vacille et tu te relèves avec peine. Une puissance maléfique te suis partout et te tourmente en permanence.

Surtout évite de regarder la créature qui te pourchasse, détourne le regard, fuis et cache toi dans le noir, pas trop longtemps tout de même sinon tu vas devenir dingue. Le noir et ta trouille sont tes principaux ennemis et la lumière ton alliée.

Ton esprit panique en voyant la jauge de ta lampe à huile baisser et tu vides les armoires, comme un drogué, pour trouver tes recharges d'huile salvatrices ou tes boites d'amadou. Et n'oublies pas ta gorgée de laudanum si ça va pas. Enfin, c'est pas ça qui va te sauver...

Hommage à H. P. Lovecraft, Amnesia : The Dark Descent est un survival horror (matiné de point-and-click), particulièrement flippant et complètement basé sur l'ambiance, créé par Frictional Games. Ça se joue à la first person (pas shooter pour une cacahouette) et c'est sur PC (Windows, Linux et MacOS).

– Téléchargez tout de suite la démo sur Steam (si vous avez un compte) ou bien ici.