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PSEUDZERO : Westakoasta 1 & 2

DrNoze — 2016-02-16T10:08:15Z

Une sélection fine de raretés hip-hop issues de la scène underground de la côte ouest américaine.

Pseudzero (Six Ton Armor, (Vulgar) Records, Jeune Montagnard...), incroyable digger et ancien collaborateur des défunts sites HipHopSection et HipHopCore, collecte depuis des années, et sur tous supports, les pépites de la scène underground de la côte ouest des états-unis. Une scène particulièrement riche dont Sylvain Bertot nous parlait dans son livre Rap indépendant (lire l'interview).

Pseudzero nous propose ici, avec Westakoasta, une série de sélections qui documente finement cette scène, de San Diego à Seattle et du début des années 1990 à nos jours. Les sélections sont volontairement courtes, pour ne pas noyer l'auditeur, mais seront, on l'espère en tout cas, régulières. Agrémentées d'edits, d'interludes et de cuts, elles mettent en lumière d'obscures pépites sans oublier de revenir sur les inévitables classiques.

Pour le moment deux épisodes ont vu le jour, ceux-ci tourneront évidemment en boucle chez vous, mais ce n'est pas fini et le meilleur reste, bien évidemment, à venir.

W E S T A K O A S T A / 0 1

Liste des chansons :

FAT JACK & ABSTRACT RUDE / I'm Just Livin' / 2004
EMANON / Emanon / 2001
ACEYALONE / Tweakendz / 2004
NINE:FIFTEEN / Spilt Milk / 2003
DROOP CAPONE / One Life / 2003
ZAIRE BLACK & JUNE22 / AD77 / 1999
KOOL KEITH & KUTMASTA KURT / Takin' It Back / 2004
Z-MAN / Going Hard / 2010
NEW MOON / Motionless / 2002
Support Local Hip Hop Skit

W E S T A K O A S T A / 0 2

Liste des chansons :

10 BASS T / Open Your Eyes / 1996
WHITE MIC & AGENTSTRIKNINE ft. SELF JUPITER / That's Jupiter / 2012
HOBO JUNCTION ft. THE GROUCH / Three Niggas / 2004
AWOL ONE / Demolition / 2001
WEEKEND SCIENCE EXPERIMENT / The Caffiend / 2001
VOLUME 10 / Home Alone / 1994
BORED STIFF / Explainin' / 1995
VARIOUS BLENDS ft. RASCO / Chill As I Flex / 1996
BIG NOUS & D.A. / Where Ever We Go / 1998
The Requestline

19 Tini 5

DrNoze — 2015-03-18T15:57:23Z

On ne sait pas grand chose de Mr. Tinimaine, sinon que c'est une légende rare du rap crépusculaire de Memphis. Avec une discographie plutôt maigre, c'est grâce à une seule et unique mixtape que son nom résonne toujours à nos oreilles.

On vous parlait déjà, à l'occasion d'un billet sur le Devil's Playground de Koopsta Knicca, de l'importance des mixtapes dans le Memphis des années 1990. En effet c'est certainement cette scène, qui sera la première a populariser la notion de "mixtape" au sens où on l'entend aujourd'hui, c'est à dire comme de véritables albums underground, et non plus comme de simples compilations mixées.

C'est en 1995 que Tinimaine sort sa fameuse cassette, produite par DJ Zirk 19-Tini-5, et que l'on pourra également trouver dans une forme légèrement différente sous le nom de Krept & I Kame. Après cela, hormis quelques featurings, c'est le silence pendant plusieurs années, avant que le rappeur ne sorte un premier album en 2003, Memoirs Of Tha Leprakhaun. Pendant ce temps là, la génération internet redécouvre 19-Tini-5, qui se diffuse bien mieux au format numérique que sur cassette. Motivé par cette renaissance, ainsi qu'un retour de hype pour le devil shyt de Memphis, et à l'instar de Koopsta Knicca avec son Devil's Playground, il en produit une version CD remasterisé en 2009.

– Télécharger la cassette de 1995 sur le blog Mid 90's Memphis Underground Rap Tapes
– Une interview : http://www.rapvault.net/showthread.php?t=18934

Et comme Mr. Tinimaine n'en fini plus de refaire surface, son dernier projet, Thinking Out Loud, a vu le jour en ce début d'année 2015.

Mizzurna Falls

DrNoze — 2015-03-10T14:01:26Z

En 1998, soit un an avant Shenmue et une grosse dizaine d'années avant Deadly Premonition, apparaissait au japon un jeu d'aventure en monde ouvert plutôt en avance sur son époque.

Mizzurna Falls, développé par Human Entertainment (Clock Tower), proposait sur la première Playstation, une enquête sur fond de disparitions de jeunes filles, dans une petite ville américaine cernée par les bois, "Mizzurna Falls". Une intrigue et un décor qui ne sont pas sans rappeler Twin Peaks, la célèbre série de David Lynch.

Mizzurna Falls est un jeu d'aventure dans lequel le joueur se promène librement dans une ville et mène l'enquête en rencontrant et interrogeant des personnages. Chose rare sur la première Playstation, le jeu propose un veritable monde ouvert en 3D, dans lequel le joueur peut déambuler à son aise, à pied, ou à bord de sa superbe coccinelle jaune pâle. Un soucis du détail réaliste est apporté à nombre d'éléments. Ainsi il ne faudra pas oublier de faire régulièrement le plein sous peine de tomber en panne sèche en rase campagne. Si cela arrivait malgré tout, le joueur pourra alors appeler un service de dépannage pour qu'il le sorte du pétrin. De même, si le véhicule se retrouve coincé contre un arbre, dans un buisson ou dans tout autres éléments de décors, il pourra également s'en sortir grâce à ce service. Une façon élégante, pour le jeu, de mettre en scène ses éventuels bugs.

De nombreux bâtiments, aux intérieurs particulèrement soignés, sont accessibles au joueur mais celui-ci ne pourra, pour autant, pas y pénétrer quand bon lui semble. L'hôpital, le commissariat ou autre diner possèdent leurs heures d'ouvertures et de fermetures et ne seront accessibles qu'à certains moments du jour ou de la nuit. Le jeu propose un cycle jour/nuit et chaque habitant de la ville possède un emploi du temps spécifique. Chaque personnage se rendra donc sur son lieu de travail le matin et rentrera chez lui le soir, à moins qu'il ne fasse un détour par le bar. Pour parler à un personnage particulier, le joueur devra donc se rendre au bon moment, au bon endroit.

Ce petit univers semble ainsi avoir une vie propre, avec son rythme, ce qui donne une impression de réalité au jeu, et participe à l'immersion du joueur. Mais Mizzurna Falls est assez exigeant sur ce point, car un évènement raté ne sera pas reconduit au lendemain comme dans Deadly Premonition, il conduira le joueur vers la "mauvaise fin". Ainsi, plusieurs "run" ou une documentation bien fournie, seront nécessaires pour terminer le jeu avec la "bonne fin".

Des mécaniques de gameplay basées sur un calendrier et héritées du Manoir de Mortevielle, mais, ici, adaptées à un monde ouvert et à un gameplay en 3D. On retrouvera cet esprit et la plupart de ces mécaniques, en nettement plus aboutit, dans Shenmue. Mais c'est surtout avec Deadly Premonition (dont on a déjà beaucoup parlé ici), en 2010 qu'on retrouvera, non seulement bon nombres d'éléments de gameplay, mais également le set up narratif du jeu, ainsi que les références à Twin Peaks. En parcourant Mizzurna Falls on a l'étrange impression de découvrir une ébauche (voir un demake) de Deadly Premonition, enfin débarrassé de ses phases de jeu de tir. Et ce, malgré le fait que Swery, le créateur de Deadly Premonition ai déclaré avoir découvert l'existence de Mizzurna Falls uniquement après le développement de son jeu.

Ce jeu, en avance sur son temps et qui préfigure certains aspects du jeu d'aventure en monde ouvert, à la japonaise, fait partie de cette longue liste de jeux japonais a n'avoir jamais bénéficié d'une traduction. Son gameplay étant presque entièrement basé sur les textes il ne sorti donc pas de l'archipel et demeura inconnu du public occidental pendant des années. C'est la sortie de Deadly Premonition qui le remit un peu sous la lumière. Peut-être peut-on du coup, commencer à espérer une traduction amateure sur émulateur, mais rien ne semble prévu de ce côté là pour le moment.

Si vous avez la chance de lire la langue de Kojima n'hésitez pas une seconde pour essayer ce titre avant gardiste et injustement tombé dans l'oubli. Sinon, si comme moi vous n'y comprenez rien, grâce à Resident Eevee, vous pouvez toujours vous rabattre sur son Let's Play Mizzurna Falls traduit à la volée en anglais, pour, au moins, gouter un peu au jeu.

– EDIT (mars 2016) : Le script du jeu, ainsi qu'un walkthrough, a depuis été complètement traduit en anglais par Resident Eevee.

– Pour en savoir plus sur Mizzurna Falls, allez voir cette présentation très complète du jeu sur le défunt blog de Eastern Mind.

Da Devil's Playground

DrNoze — 2014-02-25T12:47:50Z

À Memphis, au début des années 1990, naissait, dans l'indifférence générale, un nouveau genre de rap, qui aura pourtant une très forte influence 25 ans plus tard. Un rap de gangster, lent, hypnotique et teinté d'inspirations morbides, mêlant dans un même écrin, satanisme et histoires du ghetto.

Musicalement ce serait Dj Squeeky qui, sur les bases du son développé par DJ Spanish Fly à la fin des années 80, aurait posé les bases de ce sous-genre du hip-hop en introduisant ce frétillement haletant et continu de charleston, ainsi que les refrains coupés et inlassablement répétés (chopping hooks) qui seront la base du style horrorcore de Memphis. Mais le groupe clé du genre c'est bel et bien la Three 6 Mafia (anciennement Backyard Posse, Triple 6 Mafia, puis de nos jours Da Mafia 6ix) et les sorties de son label Hypnotize Minds Records.

On dit que c'est à Memphis qu'apparut pour la première la fois le concept de "mixtape" au sens où on l'entend aujourd'hui, c'est à dire de véritables albums underground. Outils promotionnels underground pour les DJ, ou simplement réalisées par des passionnés, les mixtapes étaient jusque là des cassettes, compilant des titres mixés avec plus ou moins de soin. Elles étaient un élément très important la culture hip-hop qui permettaient de faire connaitre au public de nouveaux artistes sans avoir à passer par les radios.

Les mixtapes du Memphis du début des années 90 étaient donc déjà de véritables albums faits de morceaux inédits, souvent réalisés dans l'urgence et distribués de manière artisanale par le réseau underground. Elles permettaient, comme c'est toujours le cas aujourd'hui, de produire des projets qui, peut-être, n'auraient pas pu voir le jour par des voies plus traditionnelles.

Comme beaucoup à Memphis, à cette époque la Three 6 Mafia et ses membres sortent des cassettes en nombre. En 1994 Koopsta Knicca, lui-même membre de la Three 6 Mafia, sort la mixtape Da Devil's Playground produite par DJ Paul, un petit bijou d'horrocore undergound, sombre et hypnotisant, avec ses boucles entêtantes, répétant les mêmes mots à l'infini. Le projet est particulièrement homogène et la voix et la voix douce et chantonnante de Koopsta se marie à la perfection avec les instrumentations poisseuses. Cette cassette, redécouverte sur le tard fait aujourd'hui l'objet d'un véritable culte dans certains sombres recoins de l'internet.

En 1999, le projet sera ré-édité et ré-enregistré, avec pas mal de différences, sur CD (Underground Solo) mais on lui préférera bien entendu la version cassette (Underground Tape), malgré un souffle bien présent et une qualité d'enregistrement qui laisse bien évidemment à désirer. Fort heureusement, de nos jours on n'a plus besoin de parcourir en long et en large les rues de Memphis pour se dégotter un exemplaire de la merveille, magie de la technologie moderne, on peut aujourd'hui tranquillement télécharger la cassette sur internet.

Et on peut aussi l'écouter en entier ci-dessous :

Fondle 'Em Records

DrNoze — 2013-11-21T15:17:43Z

Au début des années 90 Robert “Bobbito” Garcia officiait aux côtés de DJ Stretch Armstrong sur WKCR 89.9 FM, la radio de la Columbia University. Les deux compères y faisaient tourner une émission de rap, célèbre notamment pour ses freestyles et ses démos inédites : The Stretch Armstrong & Bobbito Show. Rapidement, le show devient un haut lieu du rap underground. De nombreux rappeurs qui deviendront célèbres par la suite, comme Big L, Jay Z, le Wu-Tang Clan, se sont fait connaitre en passant chez les deux compères.

La plupart ne décrochaient cependant pas de contrat et c'est en voyant défiler dans son show tous ces artistes talentueux qui semblaient galérer et que personne ne semblait vouloir signer, que Bobbito, ressenti alors le besoin de créer un label, ce sera Fondle 'Em Records.

Bobbito & Stretch Armstrong dans les locaux de la WKCR en 1995

Ne produisant que des E.P. sur galettes en vinyle (hormis quelques exceptions [1]) et se coupant ainsi d'une bonne partie du grand public, Fondle 'Em Records était un vrai pur label de rap underground. Plus que Rawkus, qui s'avéra rapidement un fétu de paille, et précédant Definitive Jux, il est peut-être celui qui représente le mieux cette fameuse scène rap underground new-yorkaise de la deuxième partie des années 90. Avec une création en décembre 1995 et une dissolution en 2001, ses actes de naissance et de mort épousent d'ailleurs curieusement l'âge d'or de cette scène.

Durant ces 5 années Fondle 'Em assura le sans faute en ne sortant que des bombes. Absolument rien n'est a jeter. Il est vrai que le format resserré du E.P., en ne laissant pas de place au remplissage, est le format rêvé pour un hip-hop qui a peut-être eu plus de mal avec le format album.

Si son choix "hardcore" de ne publier que du vinyle a surement participé a précipiter son catalogue dans l'oubli, il a certainement également participé à le mythifier. Les disques du label s'échangeant de nos jours à prix d'or sur le marché de l'occasion, on pourra tout de même trouver quelques compilations ou rééditions CD (notamment chez Definitive Jux, le petit frère) mais c'est surtout sur le peer 2 peer qu'on pourra retrouver ces magnifiques EP, avec les versions instrumentales qui vont bien, et qui valent leurs pesant d'or.

DJ Eli • Shan Boogs ‎- Cloudkickers EP

Car un des points forts des productions Fondle 'Em c'est la qualité des intrus dont le niveau est globalement très haut. Même si les beats viennent de producteurs différents, on peut aisément retrouver une "patte" particulière à Fondle 'Em, un boom bap, typiquement new-yorkais, à mi-chemin entre le jazz rap classique d'un DJ Premier, ou d'un Pete Rock, et les expérimentations plus sombres d'un El P. Reprenant, et approfondissant, le style jazz rap du début des années 90, ces beats profonds et au feeling analogique (craquement de vinyle, souffle, reverb) sont hyper chaleureux tout en possédant une face sombre et dissonante. À l'image du No Soles Dopest Opus de Siah & Yeshua DapoED dont l'instru, produite par Jon Adler, mêle tranquillement boucles jazz enlevées où cuivres et piano se répondent avec des chants de baleine dramatiques et dissonants.

Siah & Yeshua DapoED - No Soles Dopest Opus

En dehors des 2 têtes d'affiches que sont Kool Keith (The Cenubites EP) et MF Doom (Operation : Doomsday), mais qui avaient déjà une carrière avant, la majorité des artistes sortis sur le label de Bobbito ne feront pas de grande carrière par la suite. À l'image du duo Siah and Yeshua DapoED, qui sortira un excellent, et unique, The Visualz EP (réédité en 2008 sur CD et agrémenté de bonus), qui restera sans suite. Siah sortira juste un 2 titres (Repetition/Pyrite) en solo sur Fondle 'Em un peu plus tard. Yeshua, lui, continuera a officier dans l'underground au sein du groupe Wee Bee Foolish.

On notera également les titres de DJ Eli & Shan Boogs (Cloudkickers EP), de Da Nuthouse (A Luv Supream 12"), Y@k Ballz (HomePiss EP) ou encore Mhz (Rocket Science 12").

Quelques artistes cependant utiliseront leur premières sorties sur Fondle 'Em pour lancer une carrière underground comme le groupe The Arsonists (The Session) qui sortira rapidement As The World Burns chez Matador. Cage (Mersh EP), de son côté, continuera sa carrière sur Def Jux, le label d'EL P, et le groupe Scienz Of Life sortira deux excellent albums chez Sub Verse (aux côtés de MF Doom), le label de Bigg Jus.

En 2001, Bobbito décide de mettre la clé sous la porte et passe symboliquement le relais à Def Jux en y sortant Farewell Fondle ‘Em, une compilation censée résumer les 5 années du label, avant de partir pour de nouvelles aventures, du côté du basket ball ou derrière les platines.

– Écoutez une sélection des meilleures tracks de Fondle 'Em par ici.

[1] Fondle 'Em sortira 3 albums, dont 2 bénéficieront également d'une sortie CD.

L'érotisme à la télé en France dans les années 80-90

Yann — 2013-02-17T17:54:29Z

Contrairement à la Gen Y (qui succède à notre Generation X qui elle-même succède à celle des Boomers) qui a accès à des tonnes de films gonzo sur Internet, voir un bout de nichon ou des poils pubiens sur le bon vieux téléviseur familial au tournant des années 80-90 du siècle dernier n'était pas forcément une mince affaire pour les érotomanes que nous sommes restés… En ce qui me concerne je garde d'excellents souvenirs de certaines émissions que vous avez tous regardées, petits vicieux !

Bon, pas besoin de théoriser sur un sujet vieux comme le monde, je propose juste une petite sélection de ce qu'on peu retrouver aujourd'hui sur le net côté émission… "de charme" !

La Cinq, "Désir". Un émission tirée du Playboy Channel américain. Trentenaires plus ou moins avancés, écoutez ce générique et osez m'affirmer qu'il ne vous évoque rien… Probablement mon émission préférée : des filles vraiment belles, un vrai sens de la suggestion… La magie Playboy opère !

M6, "Sexy Zap". La playlist Vimeo. De jolies filles qu'on aurait pas peur d'aborder dans la rue, contrairement aux amazones yankees du gonzo…

Sexy Folies sur Antenne 2 !

Enfin, sur M6 encore : Vénus !

Halala, que de bons souvenirs télévisuels !

Saint Etienne, Foxbase Alpha, Heavenly, 1991

Yann — 2013-01-31T15:49:43Z

Pour bon nombre d'entre nous, les "nineties" sont évocatrices de bons souvenirs musicaux, et elles feront très bientôt l'objet d'une redécouverte, au même titre qu'actuellement les années 1980. Dans la famille des trucs plutôt géniaux à côté desquels j'ai pu passer et que je découvre aujourd'hui, je demande : Saint Etienne. Et particulièrement Foxbase Alpha, parce qu'une vieille croyance tenace me fait penser que c'est sur leur premier disque que les groupes donnent le meilleur…

Foxbase Alpha de Saint Etienne, c'est tout un contexte. L'ambient house de The Orb fait en Angleterre un carton, les rave parties se multiplient (l'été de l'année 1989 sera baptisée "Second Summer of Love", en référence à celui de 1967 à San Francisco), l'ecstasy se gobe comme des bombecs. Le Not Forgotten de Paul Daley et Neil Barnes de Leftfield sort en 1990 (il faudra attendre 1995 pour entendre leur légendaire Leftism), Worldwide d'Everything But The Girl sort en 1991. Saint Etienne est l'oeuvre de deux anciens journalistes musicaux, Bob Stanley et Pete Wiggs, auxquels viennent se joindre sur Foxbase Alpha les chanteuses Moira Lambert (qui chante sur l'inusable premier morceau "Only Love Can Break Your Heart", single accompagné d'un clip au côté DIY tout à fait rafraîchissant !), Donna Savage, et la craquante Sarah Cracknell, qui sera par la suite retenue comme vocaliste de service pour apporter un peu de moiteur tiède à l'indie house du groupe. La house entraînante de Foxbase Alpha, matinée de sonorités franchement sixties (on pense immanquablement à Stereolab…) vous donnera envie d'aller faire rougir vos peaux blêmes sous le soleil pâle des plages de l'île de Wight et, pourquoi pas, de vous inscrire à un stage de planche à voile.

Voir en ligne : Site officiel du groupe

Denny Blazin Hazen

Yann — 2012-12-20T02:48:20Z

Alors qu'aujourd'hui en France les queers de toutes tendances réclament l'égalité des droits, l'américain Denny Blazin' Hazen rappait haut et fort sa "normalité" à la fin des années 80…

Coupe mulet, fringues typiques de son époque… Bref, l'"hétéro-beauf" parfait. Mais pour Denny Hazen, Blazin Hazen de son nom d'artiste, la "normalité" est une revendication. Au pays de la liberté (Denny est originaire de Cleveland), ce mec qui croit dur comme fer en son talent s'est dit qu'il avait lui aussi le droit de se faire connaître comme rappeur, même s'il n'était ni noir ni drogué. A la fin des années 80, les moyens n'étaient pas les mêmes qu'aujourd'hui : c'est par l'envoi postal d'une bonne vieille cassette vidéo que Denny tente sa chance auprès de MTV. Pour sa demo Average Homeboy (qu'on peut traduire en français par "garçon d'intérieur normal"), il a mis les petits plats dans les grands : collection impressionnante de fringues, titres bricolés sur Amiga 500, boîte à rythme bien angulaire et flow inspiré. Et ce que clame Denny, c'est qu'il ressemble à tout bon américain, qu'il travaille pour payer ses factures, qu'il tond la pelouse, qu'il lave sa Chevrolet. Une véritable ode à la vie middle-class. La cassette reste à prendre la poussière sur une étagère de MTV pendant 17 ans, jusqu'à ce qu'un employé intrigué la visionne. Mort de rire, il l'upload fissa sur Youtube. Et là, c'est le buzz, quelque chose d'énorme. Une autre vidéo émerge dans la foulée. Denny Hazen est invité sur les plateaux de télévision, notamment dans Web Junk sur VH1, une émission spécialisée dans les perles du net. Par un juste retour des choses, Denny a pu ainsi monter son label, Blazin Productions, et produire deux albums. God bless America.

Voir en ligne : Le site officiel

Shä-key - A Head Nädda's Journey To Adidi Skizm

DrNoze — 2012-06-18T09:55:10Z

Au début des années 1990, Shä-Key, que l'on connait également également sous le nom de Hanifah Walidah, fait partie de la scène slam/rap new-yorkaise encore balbutiante mais bouillonnante qui mélange alors l'énergie de la culture Hip-Hop avec la spoken poetry. Elle y partage les planches des café-slam, comme le Nuyorican Poets Cafe, avec Saul Williams ou encore High Priest et Beans (qui formeront bien plus tard le groupe Antipop Consortium), c'est d'ailleurs avec Piest et son compère Earl Blaize (le DJ/producteur et 4ème membre de Antipop) qu'elle créera le collectif Vibe Khameleons. À cette époque on la croise aussi au sein du Brooklyn Funk Essential avec lequel elle continuera à tourner pendant de longues années.

A Head Nädda's Journey To Adidi Skizm

En 1994, Shä-Key sort l'album A Head Nädda's Journey To Adidi Skizm, avec Earl Blaize à la production. Il s'agit d'un premier projet solo extrêmement innovant mélangeant Hip-Hop expérimental, Soul, Slam, samples, instruments live et la "human beat box" de Rahzel ( qui deviendra le beatboxer des Roots). Ce sera également l'album où de nombreuses oreilles curieuses découvriront pour la première fois sur galette les flows de Beans et de High Priest. On y retrouvera également J-Live et Ill Bill. L'album est vraiment original et tente de faire évoluer le Hip-Hop dans de nombreuses directions, mais peut-être qu'il tire dans trop de directions et peine à se trouver véritablement. Ce sera bien évidemment un bide commercial mais il reste quoi qu'il en soit une référence du Hip-Hop indépendant.

À titre personnel je retiendrai particulièrement Doompasaga, morceau sauvage où Shä-Key croise le fer avec l'enragé Ill Bill et surtout avec un High Priest méconnaissable qui bombarde ses couplets dans un style complètement free qui fait plaisir aux oreilles.

Shä-Key - Doompasaga (feat. High Priest and Ill Bill)

Shä-Key - What Happened to Hardrox
Shä-Key - Biocostal Holdup

Adidi, the Unrocked Story

Après ce premier essais Shä-Key, qui se fera dorénavant appeler Hanifah Walidah, ne fera plus d'album solo pendant 10 ans. Mais cela ne l'empêchera pas de multiplier les projets, en solo, avec le Brooklin Funk Essential ou le Vibe Khameleon, mais aussi avec d'autres artistes comme Alex Kid, High Priest (pour la compilation Connected) ou encore Mike Ladd (The Majesticons). Pluridisciplinaire, elle s'essaie également à d'autres formes d'expressions comme l'écriture, le théatre ou la vidéo. Ouvertement homosexuelle, elle prendra également le rôle de porte parole de la communauté LGBT de couleur.

En 2005, toujours accompagnée de Earl Blaize à la production elle sort un deuxième album solo, une sorte de suite à A Head Nädda's Journey To Adidi Skizm, un album de rap/slam expérimental intitulé Adidi, the Unrocked Story. Earl Blaize livre ici un son plus electro que pour le premier opus, dans la droite lignée des productions du Antipop Consortium.

Sous la forme d'un mini-opéra rap les deux comparses, flanqués de Saul Williams, muMs, Nimflo Nine et Skamz, partent à la reconquête des valeurs fondamentales du Hip-Hop : La pulsation originel (le beat), le mouvement (la danse), l'écriture (le preach, le rap), l'image (le graffiti et l'expression direct). Tour à tour sont abordés les multiples éléments qui donnent vie à la culture Hip-Hop.

Ce deuxième album est un objet étonnant, peut-être plus homogène que le premier, sûrement mieux maitrisé, mais peut-être aussi un peu moins foufou. (quoi que)

Hanifah Walidah and E.Blaize - Legion of Core

Hanifah Walidah and E.Blaize - Graff

Skullflower

Yann — 2012-05-30T14:05:22Z

Skullflower fait partie de ces groupes qui, dans les années 90, semblent nous avoir servi la même soupe d'album en album, de morceau en morceau… Pas de demie mesure : soit vous zapperez au bout de 30 secondes en pensant "c'est quoi cette merde ?", soit, éventuellement psychotropes aidants, vous vous laisserez emporter par la transe de Skullflower…

Mené par l'infatigable expérimentateur britannique Matthew Bower, homme aux multiples projets et menant une carrière solo sous son nom propre ou celui de Total, Skullflower est un peu à la musique psychédélique ce que Charles Manson est au mouvement hippie : sa face obscur. Alors que l'Angleterre du début des années 80 découvre les possibilités, pas toujours probantes, du synthé, Skullflower reste attaché aux bonnes vieilles batteries et guitares et compose un stoner dont l'écoute relève de l'exercice de contrition spirituelle. Mais si vous allez jusqu'au bout, vous connaîtrez la grâce. Guitares fortement réverbérées et agrémentées d'autres effets atmosphériques, batterie ralentie qui se casse surtout pas trop le cul, Bower qui psalmodie comme un aliéné… On est en plein rituel satanique, ambiance Lucifer Rising de Kenneth Anger. Pour vous parler franchement je n'ai écouté pour le moment que trois albums du groupe (Birthdeath, 1988, Broken Flag ; Ruins, 1990, Shock ; Xaman, 1990, Shock), mais ils ont suffit à bien m'éprouver mentalement… A petites doses, donc.

Voir en ligne : Trois albums à télécharger sur Trippy Jam